Künstler: Strapping Young Lad
Label: Century Media
Veröffentlichung: 2006
Bewertung: 5/5
Strapping Young Lad? Jep, der verrückte Metal-Wissenschaftler bzw. durchgeknallte Metal-Doc Devin Townsend! Wer kennt ihn nicht? Ein Typ, der eines der mutigsten Wesen überhaupt ist und gleichzeitig zu den größten Freaks im Musikbusiness zählt, was er seinem eigenwilligen, furchtlosen, brillanten Genie verdankt, das immer wieder aufs Neue unberechenbar begeistert. Dieses Mal ist das fünfte Studioalbum von S.Y.L. wohl ihr letztes, zumindest den Ankündigungen nach! Devin Townsend soll die Band danach auflösen und sich seinen Vaterpflichten widmen! Tja, die Zeit kommt,…
Mit „The New Black“ bringt er schon im Kern ein breites Feld an Devin Townsends Musikverständnis mit, das von der Vision von Strapping Young Lad geprägt ist: ein imposant raffiniertes Zusammenspiel von Einflüssen, die aus seiner Freundschaft mit Genres wie Industrial Metal, Melodic Death Metal, Auflockerungen mit Ausflügen in Jazz und Funk Rock, aber auch Dance- und Techno-Zutaten stammen. Auf dem Album haben außerdem Oderus Urungus (Gesang) von den komischen Death-Metallern GWAR und die Indie/Punk-Sängerin Bif Naked deutliche Spuren hinterlassen. Das sind einige Abweichungen von den S.Y.L.-Standards, die das neue Album mitbringt!
„The New Black“ ist einfach wieder eines dieser grandiosen Alben, bei denen du keine Sekunde im Voraus weißt, was Townsend als Nächstes aus dem Ärmel schütteln wird. Wieder schreit er wie der verrückteste Irre, wie ein Vampir, der dich mit seiner ganzen ausbrechenden Wut gleich auseinandernehmen, umwandeln und als Dünger für besseres Maiswachstum auf McDonalds‘ Feldern verstreuen will, die dem Schweinefutter dienen, und unerwartet kann sich Devin mit seiner hervorragenden, ganz eigenen melodischen Explosivität in einen echten Opernsänger verwandeln. The New Black ist im Kern immer noch ein komplett irres Metal-Album. Dazu sticht, neben dem klassisch verrückten Humor, diesmal aggressiver denn je die Botschaft einer rebellischen Haltung ins Ohr, die aus Townsends Unmut darüber stammt, dass die Musikindustrie und die Medien heute so verächtlich mit Metal umgehen, und aus seiner Weigerung, das hinzunehmen. Diese Verschmelzung verschiedener Genres auf „The New Black“ ist eine Parodie auf die heutige Musikindustrie und ihre Geschäftemacherei.
Der Opener Decimator ist eigentlich eine unschuldige Empfängnis im Vergleich zum Rest der Platte. Schon gleich zum Auftakt stoßen wir auf einen genial zusammengeklebten Zusammenprall aus Thrash und operettenhafter Sinfonik, die als Kirsche auf dem Obstbecher von einem witzig gewählten barocken Gitarrenschnörkel abgerundet wird, der das fatal destruktive Gefühl in eine idyllische, scheinbar vorübergehende Unschuld einer Folge „richtig“ gestimmter Noten kippen lässt. Dann kommt You Suck! Unterlegt mit Thrash/Death-Metal-Blasts. Seine Botschaft: Alle, angefangen bei S.Y.L. bis hin zur gesamten Musikindustrie, „stinken“: „Hell yeah you(we) fuckin‘ suck!!!“ Überzeug dich ruhig selbst. Einen Moment lang weißt du nicht, ob der „Groove“ des Songs immer weiter wahnsinnig anschwillt, unaufhaltsam auf chaotische Dimensionen zu, oder ob ihn irgendein sanfter Übergang auf den Kopf stellt. Einzigartige Fusion, von dem ganzen Chaos wird dir richtig süß schlecht! Anti Product ist das schönste Beispiel dafür, wie Townsend dem Genie von Zappa nahekommt, wenn S.Y.L. plötzlich aus dem Nichts mit Salven von Bläsern angreifen. Devin kreischt wutentbrannt und übertönt natürlich wieder sämtliche Instrumente! Wie lässt sich seine ganze Verrücktheit überhaupt noch toppen? Der König des Genres „Insane Metal“. Far Beyond Metal, wo auch Oderus Urungus am Gesang auftaucht, ist wohl der verrückteste Song der Platte und die direkteste Parodie auf Metal. Alles ist vereint. Brennende Riffs, wütendes Geschrei, Synthesizer, die mit ihrer Elektronik die pure Negation bedeuten! Ein Hauch GWAR, gehüllt in die Aura von Townsends Wahnsinn! Versuch auf ganzer Linie gelungen. Das brutale Geschrei: „Don’t you fuck with metal!?“ verwandelt sich plötzlich in einen operettenhaft melodisch gefärbten Refrain, in dem Devin Townsend die sauberen Vocals der heutigen trendigen Power-Metaller albern nachäfft. Fucker prägt auch der punkige weibliche Gesang von Bif Naked. In seiner Parodie und grenzenlosen Verspottung ist er mit seinen chaotischen Riffs, dem „Game – Boy“-artig klingenden Gitarrensolo und natürlich Townsends Toben am Gesang einer der interessantesten, am raffiniertesten gebauten und anziehendsten Songs des Albums. Einen außergewöhnlichen atmosphärischen Kontrast liefert Almost Again, mit melodischem „Clean“-Gesang, der auf einem Hintergrund aus wildem „thrashy“ Rhythmus dahingleitet (der produktionstechnisch in den Hintergrund geschoben ist, damit der subtile Gesang an Stimmungstiefe gewinnt). Jetzt wartest du nur noch darauf, dass Townsend wieder durchdreht, was bald auch passiert. Eine hervorragende Mischung aus Schreien und melodischem Gesang, im Hintergrund überfluten die Vocals „black-metalig“ sinfonisch gefärbte Synthesizer. Die balladeske Plyphony, die mit einem dreckigen halbakustischen Motiv beginnt, über das sich Devins subtiler Gesang legt, ist eigentlich das Einleitungsstück zum abschließenden Titelsong The New Black. Das Intro fließt direkt in einen militanten Beat über, mit anwachsender zerstörerischer Destruktion, die Stimmung ist unbeschreiblich hoch apokalyptisch, eine ballistische Atmosphäre totalen Wahnsinns. Der zerstörerischste Song der Platte, der dir den Kopf abreißt! Und auch der überrascht mit einem melodischen „Groove“ im Refrain! Eine Platte, bei der das Staunen beim Hören kein Ende nimmt!
Dieses Album ist buchstäblich irre, durchgeknallt, oder was auch immer du dir unter diesen Begriffen vorstellen magst! Viele Leute werden wegen des höheren Grads an Experimentierfreude vielleicht die alten Strapping Young Lad vermissen. Aber „The New Black“ ist ein ehrlich sprühendes, unbeschreiblich lebendiges, einzigartig und unverkennbar eigenwillig glänzendes Produkt, von dem es heutzutage verdammt wenige gibt, oder man findet sie nur sehr schwer. Es wird vom einmaligen Genie Devin Townsends getragen, der damit auch heute einer der mutigsten Musiker bzw. großen Musikgurus bleibt. „The New Black“ ist ein überzeugend scharfer, arroganter und kompromissloser Spott auf die Musikindustrie, und Townsend geht aus diesem Duell als großer Sieger aus dem Ring hervor, der sich in seiner Predigt sogar mit dem Titel „moderner Metal-Zappa“ schmücken darf. Townsend bietet eine außergewöhnliche Genre-Fusion, natürlich in der Umarmung von heißem „Thrashen“ und unglaublichen „Blast Beats“. Die Musiker glühen vor Explosivität, adrenalingeladenem Trubel, technischer Makellosigkeit und unübertroffener Eingespieltheit, denn auf dieser Platte passiert in kurzer Zeit so viel auf einmal, dass nur wenig davon im Kopf hängen bleibt. Um das umzusetzen, musst du ein echter Athlet sein! Es ist ein relativ anspruchsvolles Album, das etwas mehr Zeit braucht, um sich zu setzen, dich aber zugleich sofort anziehend packt, denn es bietet eine Intensität an erstklassiger, wuchtiger Riff-Adrenalinhast wie nur wenige. Das ist ein Album für alle, die etwas Anderes, Frisches, Alternatives und vor allem „zum Durchdrehen“ Verrücktes suchen! Wirklich schade, dass der kreative Devin nach „The New Black“ eine lange Pause der Band ankündigt! Irrsinn ohne Konkurrenz!
Besetzung
Devin Townsend – Gesang, Gitarre
Jed Simon – Gitarre
Byron Stroud – Bassgitarre
Gene Hoglan – Schlagzeug, Percussion
GASTMUSIKER:
Bif Naked – Gesang (8)
Oderus Urungus – Gesang (7)
Produktion
Devin Townsend
Tracklist
1. Decimator
2. You Suck
3. Antiproduct
4. Monument
5. Wrong Side
6. Hope
7. Far Beyond Metal
8. Fucker
9. Almost Again
10. Plyophony
11. New Black
Spielzeit: 42:45
