Autor: Peter Podbrežnik
Fotos: Aleš Podbrežnik
Ort: Mediolanum / Mailand / Italien
Konzertdatum: 02.04.2011
Besucherzahl: 13
Das Rockline-Team hatte in Mailand die einzigartige Gelegenheit, dem Konzert des legendären Roger Waters beizuwohnen, einem Musiker, der sich mit goldenen Lettern in die Rockgeschichte eingeschrieben hat – als Sänger, Bassist und Texter der Progressive-Rock-Giganten Pink Floyd. Roger hat sich vor allem mit der monumentalen Progressive-Rock-Oper „The Wall“ in die Riege der Größten seines Fachs katapultiert, einem Doppel-Konzeptalbum über Selbstisolierung, mit dem er als Soloartist und als Mitglied von Pink Floyd den Höhepunkt seiner Karriere erreichte – und dabei eines jener Alben schuf, das die Grenzen der modernen populären und experimentellen Musik für immer verschoben hat.
„The Wall“ war in jeder Hinsicht das ambitionierteste Projekt in der Geschichte von Pink Floyd und eines der letzten Progressive-Rock-Alben, von denen man noch behaupten kann, dass sie wirklich progressiv waren – im Sinne musikalischer Innovationen mit weitreichendem Einfluss auf kommende Generationen von Musikern. Der Chefarchitekt des gesamten „The Wall“-Projekts war eben dieser geniale, aber auch launische Bassist, Sänger und Texter, der in den letzten drei Jahrzehnten auch glühender sozialer Aktivist ist. Das ist auch der Hauptgrund, warum niemanden, der seinen musikalischen Weg kennt, die Ankündigung überraschte, dass die Solokonzerttournee 2011, die nach seinen eigenen Worten sehr wahrscheinlich auch Waters‘ letzte überhaupt sein wird, vollständig der Aufführung von „The Wall“ gewidmet sein würde – inklusive der Ikonografie, die den gleichnamigen Film von 1982 auszeichnete. Das macht es zu einem der ambitioniertesten Konzertprojekte der letzten Jahre.
Die Mediolanum Forum-Halle mitten in Assago, einem der zahlreichen Vororte Mailands, bebte geradezu vor der Menge treuer Fans, die ungeduldig warteten, wann Roger mit seinen Begleitern die Bühne betreten und zwischen sich und ihnen damit beginnen würde, die Mauer zu bauen. Die ersten Ziegelsteine lagen bereits an beiden Rändern der Bühne, und als der Sound der Bomber und die bekannte Melodie vom ‚Plattenspieler‘ erklangen, war das das Signal für den explosiven Auftakt mit „Outside the Wall“. Roger betrat die Bühne in einem langen Mantel, der an eine Gestapo-Uniform erinnerte, was er noch durch eine Armbinde mit dem Symbol der gekreuzten Hämmer betonte, die er über dem rechten Arm trug, während ihm ‚Untertanen‘ Gesellschaft leisteten, die stramm die Fahnen seiner imaginären Partei der Würmer trugen.
Der Meister des Zynismus brillierte mit einem hervorragenden einleitenden Vokalpart, mit dem er die ersten Steine dieses halb-autobiografischen Dramas aus einer schweren Lebensphase setzte, die er zum Glück längst hinter sich gelassen hat – was er später während des Auftritts auch selbst erwähnte. Zwischendurch wechselten auf der runden Leinwand und an den Rändern der Mauer darunter ständig interessante, aber gleichzeitig auch erschütternde Videoprojektionen, die durch verschiedene Animationen, Fotos, Aufrufe und Parolen auf die Abwege unserer kranken Zivilisation und all ihrer ‚Kollateralopfer‘ hinwiesen.
Wer Rogers, nennen wir es, sozialistischen Blick auf die Welt kennt, wurde sicher nicht von der Menge an himmelschreienden Warnungen überrascht, die im ersten Teil des Konzerts an der Mauer entlangzogen und symbolisch die einzelnen Steine der Mauer veranschaulichten, die die moderne Zivilisation selbstzerstörerisch um sich herum errichtet. Herr Waters hat für diese Tournee erneut eine beneidenswerte Truppe von Begleitmusikern zusammengestellt, unter denen besonders abgebrühte Vollprofis hervorstachen wie die Gitarristen David Kilminster und Snowy White (ex-Thin Lizzy) sowie die Keyboarder Jon Carin und Rogers Sohn Harry Waters. Den Großteil der wichtigeren Gitarrensoli übernahm Kilminster, der seine Aufgabe sehr gut erledigte – zumindest was die eingebrachte Raffinesse betrifft –, auch wenn natürlich so mancher in der Halle, der vergessen hatte, dass er sich nicht auf einem Pink Floyd-Konzert befindet, das ‚Original‘ vermisste.
Das Dröhnen der Bomber unterbrach „The Thin Ice“ mit seiner zarten Klaviermelodie, bei der die meisten von uns am stärksten den Gesang von Rogers ehemaligem Pink Floyd-Weggefährten David Gilmour vermissten, da der Stellvertreter die emotionale Tiefe seiner Stimme bei weitem nicht erreichte. Bei „Another Brick In The Wall, Part. 1“ genossen wir vor allem das subtile Gitarrensolo, während sich bei „The Happiest Days Of Our Lives“ die Dramatik mit dem schaurigen Sound eines Helikopters und dem Schreien des Lehrers zu steigern begann, was die angespannte Atmosphäre ordentlich aufheizte. Letzterer erschien schließlich in Form einer riesigen, grotesken Puppe auf der Bühne und begann zu ‚tanzen‘, genau in dem Moment, als der berühmteste Augenblick des gesamten Konzerts und gleichzeitig die bekannteste Schöpfung des gesamten Albums einsetzte, die jeder kennt, der die letzten dreißig Jahre nicht unter dem Eis verbracht hat – die berühmte Rebellionshymne „Another Brick In The Wall, Part. 2“. Dabei fehlte natürlich auch der Kinderchor nicht, der seinen Auftrag hervorragend erfüllte, während er mit den Fingern anklagend auf die Lehrerpuppe zeigte. Den Abschluss würzten sie ordentlich mithilfe von Kilministers weinendem Gitarrensolo, das im Hintergrund vom hallenden Orgelklang unter der Regie von Harry Waters begleitet wurde. Bei ihrer Veröffentlichung war das eine hervorragende und innovative Schöpfung, aber die übermäßige Radiorotation ist dafür verantwortlich, dass so mancher Fan von Roger Waters und Pink Floyd sie im Vergleich zu ihren weniger bekannten kompositorischen Meisterwerken für überschätzt hält. Für all jene aber, die sie zum ersten Mal live gehört haben, war es zweifellos eine ganz besondere Erfahrung.
Nach all dieser rebellischen Dramatik beruhigte sich die hitzige Stimmung in der Halle etwas mit „Mother“, wo Roger der zarten akustischen Melodie erfolgreich seinen Stempel aufdrückte und die erwartete vokale Theatralik lieferte – einige von uns vermissten aber erneut Gilmours vokalen Beitrag. Die besitzergreifende Mutter wurde im Hintergrund sehr treffend als riesige Kreatur mit einem hilflosen Kleinkind im Schoß dargestellt und verkörperte dabei sehr gut den Großen Bruder, oder noch besser: die Große Mutter. Alle Puppen und Animationen aus dem Film „The Wall“ waren natürlich authentische Schöpfungen des legendären Künstlers Gerald Scarfe. Auf das ambientale „Goodbye Blue Sky“, das an diesem Abend besonders erschütternd klang, folgte „Empty Spaces“, die Vorbereitung auf das explosive „Young Lust“, zweifellos die härteste Rocknummer des gesamten Abends, bei deren Aufführung auch durch verschiedene erotische Projektionen wieder das bekannte Bild der ‚Schlangenfrau‘ zur Geltung kam. Das veranschaulichte auch treffend die riesige Puppe der untreuen Ehefrau, die am ehesten an eine grüne Gottesanbeterin erinnerte.
Roger spielte auch seinen ‚Nervenzusammenbruch‘ bei „One Of My Turns“ sehr überzeugend, als er seinen Gesang zunehmend steigerte, in dem sich Wut auf die Ex-Frau und Selbstmitleid ständig vermischten. Bei „Don’t Leave Me Now“ genossen wir erneut die zerbrechliche Klaviermelodie und die eindringliche Slide-Gitarre, während der dritte Teil von „Another Brick In The Wall“ dank Rogers aufgebrachtem Gesang auch live als der aggressivste der drei Teile herauskam. Die erste Hälfte des Konzerts endete mit dem abschiedlichen „Goodbye Cruel World“, während dessen die Mauer endgültig errichtet wurde, sodass die Band am Ende komplett hinter ihr verborgen war. Das Publikum musste auf den nächsten Teil des Auftritts etwa zwanzig Minuten warten – so lange dauerte die Pause.
Die zweite Konzerthälfte wurde vom Auftauchen einer riesigen fliegenden Schweinepuppe geprägt, einem unverzichtbaren Teil der Pink Floyd-Ikonografie, die im Publikum für reichlich Aufmerksamkeit sorgte. Bei „Hey You“, einer der eindringlichsten Kompositionen des Albums, bei der die eiskalt-kühle Melodie auf der Akustikgitarre zusammen mit Rogers emotional ausgeleertem Gesang traf, war die Besetzung noch immer vollständig hinter der Mauer verborgen, sodass sich das Gefühl der Beklemmung im gesamten Saal ausbreitete.
Bei „Is There Anybody Out There?“ genossen wir das melancholische Solo auf der Akustikgitarre, woraufhin Roger bei „Nobody Home“ endlich mitten zwischen den Mauersteinen erschien, bequem auf einem Sofa sitzend, umgeben von Ikonografie, die sein Hotelzimmer darstellte. Die einfühlsame Klaviermelodie und Rogers zynischer Gesang beschrieben anschaulich Pinks einsames Leben innerhalb der mentalen Mauer. „Vera“ stellte auch live einen von Rogers zynischsten Höhepunkten dar – handelt es sich doch um ein Stück, das von Vera Lynn inspiriert wurde, einer britischen Sängerin aus den Zeiten des 2. Weltkriegs. Diese sang das beliebte Lied „We’ll Meet Again“, in dem sie Angehörigen ein Wiedersehen nach Kriegsende versprach – etwas, das Roger wegen des Todes seines Vaters nie erlebte. Waters‘ klagendem Gesang verlieh die Begleitband mit erschütternden Orchesterarrangements noch mehr Tiefe. „Bring The Boys Back Home“ mit seinen charakteristischen pompös-militaristischen Klängen, die den Eindruck eines Militärmarsches erwecken, war erneut eine Gelegenheit für Roger, die Sinnlosigkeit von Kriegen zu betonen und dem Publikum zu sagen, dass Krieg oder Karriere Familien niemals auseinanderreißen dürften.
Dann folgte noch ein weiterer Höhepunkt des Konzerts und damit des gesamten „The Wall“ – das phänomenale Epos „Comfortably Numb“, bei dem Kilminster Gilmour mit zwei eindringlichen Soli zumindest annähernd ersetzte, die immer wieder wie echte gitarristische Offenbarungen wirken, bei denen sich einem wie von selbst die Gänsehaut den ganzen Körper hochschleicht. Pinks Rolle sang in den Refrains Gilmours Imitator, während den vokalen Anteil des Arztes der so zynisch wie möglich klingende Waters beisteuerte. Beim Übergang zum ambiental helleren, geradezu erhebenden Abschnitt, untermauert von mächtigen Orchestervorhängen und einer angenehmen Akustikgitarrenmelodie, erreichte die Stimmung in der Halle ihren Höhepunkt, und die Mauer erstrahlte plötzlich in Regenbogenfarben. „The Show Must Go On“ sorgte für eine feierliche Atmosphäre, die sich bald in „In The Flesh“ verwandelte, wo mitten in explosiven Orgelausbrüchen wieder die neonazistische Ikonografie von Rogers imaginärer Partei auf die Bühne kam. Bei „Run Like Hell“ betrat er erneut die Bühne, diesmal verkleidet als faschistischer Diktator, begleitet von den übrigen Bandmitgliedern, die ebenfalls in Uniformen der ‚Würmer‘ gekleidet waren und Fahnen trugen. Herr Waters konnte es einfach nicht lassen, sich vollständig in die Rolle des großen Diktators hineinzuversetzen, und schoss daher mehrfach begeistert mit einem Kunstmodell eines Maschinengewehrs ins Publikum.
Bei „Waiting For The Worms“ benutzte er auch ein Megafon, durch das er die hetzerische Stimmung bei militantem Rhythmus noch weiter anheizte. Auf der Projektion hatten die Würmer sich mittlerweile endgültig um die Mauer in Pinks/Rogers Gehirn gewickelt. „Stop“ war der Auftakt zum großen, theatralischen Finale „The Trial“, bei dem Scarfes groteske Animationen noch besonders zur Geltung kamen. Roger spielte hervorragend die Rolle des selbstgefälligen Richters sowie der übrigen Figuren aus Pinks/seiner eigenen Vergangenheit, wie dem Lehrer, der Mutter und der Ex-Frau. Am Ende erlebten wir endlich den dramatischen Einsturz der Mauer mit „Outside The Wall“, der einen grandiosen und triumphalen Moment darstellte – Roger verbeugte sich mit seinen Begleitmusikern, die er nicht vergaß vorzustellen, vor dem Publikum und spielte noch einen abschließenden Abgesang.
Roger begeisterte uns mit einer erstklassigen Bühnenpräsentation seines Magnum Opus und vermittelte erfolgreich die Kernbotschaft von „The Wall“, die sich am treffendsten so formulieren ließe: Mit inneren oder äußeren Mauern – von beidem gibt es auch nach dem Fall der Berliner Mauer noch immer zu viele auf der Welt – lassen sich keine Probleme lösen, sondern nur durch gegenseitige Zusammenarbeit und Verbindung. Am meisten genossen das Konzert natürlich all jene, die sich die ganze Zeit bewusst waren, dass sie eben nicht einem Auftritt von Pink Floyd beiwohnten, und so die Abwesenheit von Rogers ‚bestem Freund‘ leichter ausblenden konnten.
Fotos: Aleš Podbrežnik
Setlist
1.In the Flesh? 2.The Thin Ice 3.Another Brick in the Wall Part 1 4.The Happiest Days of Our Lives 5.Another Brick in the Wall Part 2 6.Mother 7.Goodbye Blue Sky 8.Empty Spaces 9.What Shall We Do Now? 10.Young Lust 11.One of My Turns 12.Don’t Leave Me Now 13.Another Brick in the Wall Part 3 14.The Last Few Bricks 15.Goodbye Cruel World —Pause— 16.Hey You 17.Is There Anybody Out There? 18.Nobody Home 19.Vera 20.Bring the Boys Back Home 21.Comfortably Numb 22.The Show Must Go On 23.In the Flesh 24.Run Like Hell 25.Waiting for the Worms 26.Stop 27.The Trial 28.Outside the Wall
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