Künstler: Biffy Clyro
Label: Warner Bros. Records
Veröffentlichung: 2016
Spielzeit: 38:57
Wertung: 3/5
Kaum zu glauben, dass sich in der heutigen Zeit, wo ordentlich viel Musikbrei aufgewärmt wird und Bands der alten Schule wie ACDC, Aerosmith, Guns‘ n‘ Roses und ähnliche das Sagen haben, eine vergleichsweise junge Band aus Irland namens Biffy Clyro ganz nach oben kämpfen kann. Die Gruppe hat schon mit Alben wie Opposite, Only Revolution und Puzzle auf sich aufmerksam gemacht. Alle drei haben sich sehr hoch in den britischen Albumcharts platziert. Nach einer zweijährigen Pause seit dem letzten Opposite sind die Jungs wieder ins Studio marschiert und haben „Ellipsis“ aufgenommen. Inzwischen gibt es keinen Zweifel mehr, dass sie eine der heißesten Bands auf dem Planeten sind. „Ellipsis“ ist ein Album, das sofort an die Spitze der britischen Charts gesprungen ist. Die Jungs können sich außerdem rühmen, dass sie 2017 als einer der Headliner beim Download-Festival auf der Bühne stehen werden.
Es handelt sich um ein nicht übermäßig langes Album, das nur knappe 40 Minuten dauert, was irgendwie logisch ist, da der Vorgänger gleich auf zwei CDs erschienen ist und 77 Minuten und 45 Sekunden lief. Das Cover zeigt auf weißem Hintergrund Aktaufnahmen aller drei Bandmitglieder, was zweifellos ein guter Schachzug ist, um die Aufmerksamkeit des weiblichen Publikums zu gewinnen.
Es beginnt mit der ersten Single, die der Welt vor der Albumveröffentlichung vorgestellt wurde, mit dem Titel The Wolfs Of Winter. Der Hörer bekommt sofort eine Dosis des mächtigen Sounds, zu dem die Band fähig ist. Der Sound ist erstklassig produziert, schockierend und schlicht perfekt. Fast schon ein bisschen zu perfekt. Bei aller Komplexität ist der Song sehr eingängig. Man bekommt das Gefühl, die Band wolle hier schon alles sagen, was sie zu sagen hat. Er besteht aus vielen verschiedenen Stimmungen und Riffs. Die Botschaft des Liedtexts dieses Songs wirkt jedoch etwas »an den Haaren herbeigezogen«, denn in der Vergangenheit hat Simon Neil schon deutlich bessere Metaphern geliefert. Nach dem Song setzt eine Melodie ein, die schön fließt. Im nächsten Friends And Enemie findet der »Texter« etwas mehr seinen Weg, überzeugt aber noch immer nicht vollständig. Dabei schleichen sich die ersten Anzeichen ein, dass das neue Album stärker in Richtung Pop geht. Der Song hat eine relativ langweilige Basis, aber der Sound überzeugt nach wie vor.
Als Nächstes kommt Animal Style. Wahrscheinlich der beste Song des Albums, der die Biffy-Jungs im richtigen Licht zeigt, und man schöpft langsam Hoffnung für den Rest des Hördurchgangs. Die Rauheit der Fender-Stratocaster-Gitarren verbinden sie gut mit dem Thema der bösen Jungs. Man könnte sagen, dass Sound und Bild perfekt zusammenpassen. Einer der besseren Songs der letzten Jahre. Es folgt eine unerwartete Haltestelle: Re-arrange. Meine Damen und Herren, das ist wahrscheinlich das beste Beispiel dafür, wie man mit Minimalismus einen wirklich herausragenden Song schreibt. Obwohl der Text direkt ist, stört nichts. Man vergisst wie hypnotisiert alles, was man bisher gehört hat. Der Song verdient alle möglichen Sterne, denn er ist das richtige Maß von allem – und ich glaube, die Mädels werden mir da zustimmen. Das Album wirkt so, als würde es von Song zu Song immer besser werden, aber mit Herex und Medicine ändert sich alles. Halb Ballade, halb nicht. Zwar deuten manche Teile der Songs an, dass sich die Sache vielleicht noch öffnet, aber leider kommt man nicht zur Erfüllung. Dann wartet ein erneuter Versuch mit einem knackigeren Sound bei On a Bang, der schlicht nicht gut genug ist, um den Nachgeschmack der Vorgänger wettzumachen. Vielleicht auch wegen des etwas missglückten Textes. Man bekommt das Gefühl, das Album wurde ein bisschen erzwungen geschrieben, denn das Empfinden schlechter Metaphorik ist ständig präsent. Mit Small Wishes wird es nur noch schlechter. Gegen ihn ist eigentlich nichts einzuwenden – er ist ein ausgezeichneter Song, vielleicht für The Proclaimers, aber nicht für eine Band vom Kaliber von Biffy Fuckin‘ Clyro. Er beginnt wie ein Weihnachtssong, aber leider wird das »Gebimmel« für einen anderen Zweck eingesetzt.
Jetzt kann man es wirklich kaum abwarten, bis das Album vorbei ist – und da kommt Howl. Nach meiner bescheidenen Meinung einer von vier Songs, der es wert ist, gehört zu werden, und er ist in jeder Hinsicht von echter Spitzenqualität. Man fragt sich, wie alles andere so schwach klingen kann. Hat Simon wirklich seine ganze Energie in eine Handvoll Songs auf dem Album gesteckt und den Rest im Stich gelassen? Howl hat einen ausgezeichneten Text, einen frischen Sound und einfallsreiche Vokallinien. Vor allem die Background-Vokallinien. Bravo, Jungs!
Es folgt noch das verträumte People, für das man als Hörer eigentlich keine Lust hat, es sich überhaupt anzuhören. Don’t Won’t Can’t ist dann noch eine der letzten Hoffnungen des Albums. Ein mittelmäßiger Song, dessen Melodie sich unter die Haut schleicht, der aber leider in seinem Aufbau überhaupt nicht überzeugt.
Es folgt noch etwas Experimentieren in In The Name Of Wee Man. Solide! Viele werden sagen, dass auch er es wert ist, gehört zu werden, aber mich als Hörer verwirrt er zu sehr. Der Refrain zieht einen gut rein und lässt die Nackenhaare hochstehen. Der Aufbau wirkt seltsam, und in ihm verflochten sind viele Stimmungen, genau wie im ersten Song The Wolfs Of Winter. Damals störte das nicht. Vielleicht haben wir nur einen schlechten Beigeschmack vom gesamten Album.
Biffy Clyro – Wolves of Winter (offizielles Video):
Besetzung
Simon Neil – Gesang, Gitarre
James Johnston – Bassgitarre, Hintergrundgesang
Ben Johnston – Schlagzeug, Perkussion, Hintergrundgesang
Produktion
Biffy Clyro & Rich Costey
Tracklist
1. Wolves of Winter
2. Friends and Enemies
3. Animal Style
4. Re-Arrange
5. Herex
6. Medicine
7. Flammable
8. On a Bang
9. Small Wishes
10. Howl
11. People
