Autor: Peter Podbrežnik
Interpret: Porcupine Tree
Label: Transmission Records
Erscheinungsjahr: 2007
Bewertung: 3/5
Porcupine Tree sind in den letzten Jahren „heiße Ware“, sowohl bei vielen Fans des Progressive Rock als auch bei Hörern einiger moderner Musiktrends. Das Phänomen um den großen kommerziellen Erfolg dieser einst völlig obskuren Space-Rock-/Psychedelic-Rock-Band, die mit ihrer Musik nicht nur unter Prog-Fans, sondern auch bei denen, die lieber den Radiocharts und wechselnden Musiktrends folgen, so viel Interesse ausgelöst hat, liegt darin, dass sie auf ihren Veröffentlichungen in den letzten Jahren all jene musikalischen Elemente wirkungsvoll vereinen konnten, die schon immer beide genannten Hörergruppen angezogen haben.
Die „Stachelschweine“ sind natürlich weit entfernt von irgendeiner musikalischen Revolution oder vom Status großer Innovatoren. Genauso wenig sind sie die einzige interessante moderne Progressive-Rock-Band, aber sie gehören (zumindest seit 2000) mit Sicherheit zu den wichtigsten, denn sie haben das Interesse an einem Genre, das seit Ende der 70er auf dem Weg des langsamen Aussterbens und am Rand der Bedeutungslosigkeit war, zumindest ein Stück weit populär gemacht. Vielen (mich eingeschlossen) ist es völlig egal, ob Prog je wieder so populär wird wie in den 70ern oder ob er weiterhin Teil des musikalischen „Untergrunds“ bleibt (abgesehen davon, dass man dann manche Alben solcher Bands deutlich leichter bekommt). Wegen der heutigen Kultur der Hörermehrheit muss man ohnehin nicht befürchten, dass so etwas trotz Bands wie Porcupine Tree und einigen anderen, etwa The Mars Volta und Riverside, tatsächlich realistisch wäre. Auch wenn ich finde, dass die vielen Lobeshymnen auf Porcupine Tree etwas übertrieben sind, teile ich nicht die Meinung mancher, die behaupten, die Band habe sich in den letzten Jahren durch die Veränderung ihres Sounds, vor allem durch mehr Prog-Metal-Elemente und Balladen, „verkauft“. Trotz aller Veränderungen ihres Sounds spürt man noch immer ihre psychedelische, ambient-elektronische Herkunft, und die Band gerät, anders als das, was heute bei manchen Prog-Acts ziemlich beliebt ist, nie in irgendeinen kopflosen technizistischen Primitivismus. Dass sie heute auch von Fans so unterschiedlicher Bands wie Tool, Radiohead, Ozric Tentacles, Rush, Marillion und Pink Floyd gehört werden, ist nur zu loben und zeigt, wie eklektisch ihre Musik ist.
Mit der neuesten EP (oder auf Deutsch: dem Mini-Album) wollte Steven Wilson, Sänger, Gitarrist und das zentrale Genie der Band, den Erfolg ihres aktuellen Albums „Fear Of a Blank Planet“ (2007) noch ein bisschen versilbern und den sabbernden Fans, denen dieses Werk den ständigen Hunger nach neuer Porcupine-Tree-Musik nicht stillen konnte, noch ein paar zusätzliche Scheine aus der Tasche ziehen. „Nil Recurring“ als Release ist für die Band nichts Neues, hat sie doch in der Vergangenheit schon eine ganze Reihe von EPs veröffentlicht, etwa „Staircaste Infinites“, „Moonloop“ (beide von 1994) und „Futile“ (2003). Trotzdem bin ich, gerade nach dem Gehörten, völlig überzeugt, dass kein Fan ohne sie auskommen will.
Was bringt „Nil Recurring“ also an Spannendem mit? Nicht gerade dramatisch Besonderes, aber mit Sicherheit noch genug Interessantes, um den Appetit jedes einzelnen Bewunderers zu stillen. „Nil Recurring“ enthält vier Songs, die schon während der Aufnahmen zum Album entstanden sind, aber aus logistischen Gründen keinen Platz darauf gefunden haben. Beim Titelsong, dem Opener, gastiert der Urvater (und in den letzten Jahren, gewollt oder ungewollt, größte Mäzen) des Progressive Rock, Robert Fripp (King Crimson), der schon bei „Way Out Of Here“ von „Fear Of a Blank Planet“ mitgewirkt hat. Fripp greift diesmal erstaunlicherweise nicht zu seiner ersten Liebe – den Soundscapes, sondern übernimmt die Rolle des Leadgitarristen und spielt neben seinen typischen frenetischen Linien auch ein richtiges Solo, das natürlich meilenweit erkennbar ist. Da es sich um einen ziemlich klassischen Porcupine-Tree-Song handelt, wie sie für die letzten Jahre typisch sind, mit der bekannten Mischung aus Ambient, psychedelischen Klangmustern und zahlreichen Prog-Metal-Ausflügen an Gitarre und Rhythmus, ist Bobs Beitrag mehr als willkommen, denn er verleiht ihm etwas von jener kompromisslosen Crimson-Apokalyptik, die Wilsons konzeptionelle Visionen von der verkorksten Internet-Generation, die die Welt in den Untergang führt, noch überzeugender macht. Eine weitere Besonderheit dieser Komposition liegt darin, dass Drummer Gavin Harrison darauf Tap-Gitarre spielt (ein ähnliches Instrument wie der Chapman Stick). „Normal“ ist eigentlich eine alternative Version der beliebten melancholischen Ballade „Sentimental“ von „Fear Of A Blank Planet“, die ein ähnliches Motiv enthält wie der Klassiker „Trains“ (In Absentia, 2002). Der Hauptunterschied liegt in mehr orientalisch gefärbten Ambient-Klangmustern, einem anderen Text, Begleitgesang und zusätzlichen subtilen Passagen an der Akustikgitarre. „Cheatng The Polygraph“, den sie schon auf der Tour 2006 gespielt haben und der sich auf der LP-Version von „Fear Of a Blank Planet (zwischen den Songs „My Ashes“ und „Anesthetize“) findet, wurde ebenfalls während der Entstehung von „Fear Of a Blank Planet“ aufgenommen, kam aber am Ende nicht auf die CD-Ausgabe. Meiner Meinung nach eine ganz okaye Entscheidung, da er wahrscheinlich nicht besonders gut zum Gesamtklangbild des Albums gepasst hätte. Ansonsten kann ich sagen, dass es ein weiteres spannendes Werk aus der Feder des Computerfreaks und seiner Truppe ist, voller unvorhersehbarer Wendungen, rauer Gitarrenpassagen und dynamisch-brutalem Rhythmus, mit Wechseln zu Ambient-Klangvorhängen, während Wilson über einen speziellen Soundeffekt singt. „What Happens Now?“ ist für mich stilistisch das auffälligste Stück auf dem Album, denn von allen Songs darauf erinnert es am meisten an ihren alten Sound, vor allem durch den hohen Ambient-Anteil, den zahlreiche elektronische Muster an den Keyboards und spezielle Soundeffekte erzeugen. Auch die Anwesenheit von Ben Coleman an der E-Geige, Wilsons Kumpel aus ihrem gemeinsamen Projekt No-Man, macht sich bemerkbar. Das Zusammenspiel von E-Geige, Gitarre und Keyboards im Mittelteil ist traumhaft und bringt eine geschmackvolle Prise sinfonischer Raffinesse in die Fülle elektronischer Muster. Für Prog-Metal-Fans fehlt es auch nicht an äußerst schlagkräftigen Passagen mit einem ziemlich schrägen Schluss-Solo (wenn man bedenkt, dass Wilson nicht gerade als Solo-Meister gilt, wirkt es ausgesprochen gelungen). Ein bisschen sticht allerdings ins Auge, dass das zentrale Gitarrenriff komplett aus „Anesthetize“ von „Fear Of a Blank Planet“ abgekupfert ist. Eine Komposition, die auch manchen Fans von Gilmours Pink Floyd und Hogarths Marillion gefallen wird.
„Nil Recurring“ bringt außer drei bisher völlig neuen und noch nie gehörten Stücken (für alle, die „Cheating The Polygraph“ nicht live gehört haben, versteht sich) nichts dramatisch Neues, noch weniger etwas, das man nicht schon vorher in ihrem Klangausdruck gehört hätte. Trotzdem wird er für alle treuen Anhänger der Band hochattraktiv sein, und für alle, die mit „Fear Of a Blank Planet“ eine zu kleine Dosis „Stachelschwein-Musiktrip“ abbekommen haben. Denen kann man es natürlich keinesfalls verübeln, wenn sie nicht bis zu dem Moment durchhalten, in dem das Album regulär in den Handel kommt (angeblich Anfang 2008), und es sich mit Sabber im Mundwinkel über die Website der Band bestellen.
Besetzung
Steven Wilson – Gesang, Gitarre, Klavier, Keyboards
Colin Edwin – Bass
Richard Barbieri – Keyboards und Synthesizer
Gavin Harrison – Schlagzeug, Percussion, Tap-Gitarre (1)
GASTMUSIKER:
Robert Fripp (King Crimson) – Leadgitarre (1)
John Wesley – Begleitgesang
Ben Coleman (No-Man) – E-Geige (4)
Produktion
Porcupine Tree
Tracklist
1. Nil Recurring (6:08)
2. Normal (7:07)
3. Cheating the Polygraph (7:06)
4. What Happens Now? (8:23)
Spielzeit: 28:00
