Interpret: Iron Maiden
Label: EMI Records
Release: 2003
Wertung: 2.5/5
Der Nachfolger von „Brave New World“ (2000) ist gemacht – und kann einfach nicht auf ganzer Linie überzeugen. Musikalisch sind Iron Maiden immer noch genau das, was sie immer waren, doch diesmal leidet das neue Album tatsächlich. Das Ganze klingt zu hastig komponiert und runtergespielt. Dass das neue Album mit Begeisterung und echtem Drang nach musikalischem Ausdruck entstanden ist, fällt diesmal verdammt schwer zu glauben. Ich werde das Gefühl einfach nicht los, dass das Album nur gemacht wurde, weil es gemacht werden musste.
Zwei Songs sind es, die dieses Album vor dem totalen Mittelmaß retten. Der erste ist der Titelsong, der genau so gebaut ist, wie ein Iron-Maiden-Fan es erwartet. Er hat ein grandioses, atmosphärisches Intro, mehrere Rhythmen, die über bravouröse Übergänge schön ineinanderfließen, und viele verschiedene Terz-Verzierungen, die sauber miteinander verwoben sind. Die Atmosphäre erreicht im Mittelteil ihren Höhepunkt, wie es auch bei früheren großen Iron-Maiden-Epen üblich war. Auch die Orchesterarrangements sind wunderbar ausbalanciert und verstärken die Stimmung zusätzlich. Kurz: In dieser Komposition wurde hervorragende Arbeit geleistet.
Der zweite Höhepunkt, der auf ganzer Linie überzeugt, ist Paschendale. Vor allem Bruces Gesangsleistung sticht in diesem Song heraus. Auch der massive, majestätische Sound des Gitarrenriffings und der Orchesterarrangements ist perfekt austariert. Wieder erleben wir unerwartete Rhythmuswechsel durch Nickos raffinierte Rolls und die Soli von drei Gitarristen. Paschendale beginnt und endet mit einem ergreifenden, hohen, atmosphärischen Motiv. Der Song vereint alles, was man von der musikalischen Haltung von Iron Maiden erwartet.
Bruce singt, wie er eben singt. Nach all den Jahren kreischt er immer noch wie eine Sirene. Auch die Rhythmusgruppe hält weiter ihren Status voller Superlative. Eigentlich bleibt die Rhythmusgruppe nach all den Jahren der größte Magnet für den Hörer. Wo liegt dann das Problem? Bei den Gitarren. Ungenutzte Gitarrenarbeit. Auch das zweite Album nach der Rückkehr von Dickinson und Smith in die Band bestätigt, dass Iron Maiden keine drei Gitarristen brauchen und zwei mehr als genug sind. Man hat einfach nicht das Gefühl, dass in dieser Musik drei Gitarren stecken. Okay, wo sie solieren, kann man sie stilistisch auseinanderhalten: Janicks undeutliches Rubbeln mit allen vier Fingern, Daves schnelles „Hammering“ und Adrians klassischer Soloansatz, verziert mit schönen „Pull-offs“. Diesmal bin ich enttäuscht, denn alle drei zusammen geben sich einfach keine Mühe mehr und verwöhnen uns auch nicht mehr mit irgendwelchen genialen Motiven, wozu sie ganz sicher immer noch fähig sind. Soli sind ein Segment, dem sich Iron Maiden einfach nicht mehr widmen.
Face In The Sand klingt auch vielversprechend. Getragen wird er von einem Kriegsrhythmus, mit dem aggressiven Wiehern von Steves Bass im Zentrum, dessen Riffing wirklich durch Beton schneidet! Für alle Eighties-Nostalgiker noch eine kleine Anmerkung: Gates Of Tomorrow hat im Refrain denselben Rhythmus wie A Loneliness Of A Long Distance Runner. Age Of Innocence beginnt mit einem mörderischen Riff, doch im schockierenden Refrain wird der Song verwässert, weil er komplett hardrockig eingefärbt ist. Kein schlechter Song, aber das sind halt gar nicht Iron Maiden. Ja, mit den Jahren sind die Herzen der Herren offenbar auch weicher geworden, wovon sie uns auch mit dem akustischen (entschieden zu langen) Schlusstrack Journeyman überzeugen. Würde ich ihn zum Prodigal Son pt. II erklären, würden mich die Fans wohl umbringen.
Der Mangel an Frische ist ein Problem, mit dem sich Iron Maiden herumschlagen, und das Genre-Korsett, das ihnen Ruhm gebracht hat, haben sie auch satt – an dem sie aber eisern festhalten müssen (kommerzieller Erfolg fordert eben seinen Tribut). So versuchen sie, dem diplomatisch und möglichst schmerzlos stellenweise mit diversen „Off-Topic“-Momenten à la Journeyman irgendwie zu entkommen. Problemlos hätten Iron Maiden die drei Songs, die auf „Dance Of Death“ erschienen sind, zu einer fünfzehnminütigen EP zusammenkleben können und so ihre immer auffälligere Ideenlosigkeit abgemildert. Die Formel von acht Songs pro Album, wie sie bei der Band in den Achtzigern üblich war, wird deshalb wieder aktuell. Wie auch immer: „Dance Of Death“ ist keine schlechte Platte. Zur Spitze der Iron-Maiden-Kreationen gehört sie aber definitiv nicht. Es bleibt ein bitterer Nachgeschmack von erzwungenem Spielen und damit von mangelnder Überzeugungskraft.
Besetzung
Bruce Dickinson – Gesang
Steve Harris – Bass
Adrian Smith – Gitarre
Dave Murray – Gitarre
Janick Gers – Gitarre
Nicko McBrain – Schlagzeug
Produktion
Kevin Shirley
Tracklist
1. Wildest Dreams
2. Rainmaker
3. No More Lies
4. Montsegur
5. Dance of Death
6. Gates of Tomorrow
7. New Frontier
8. Paschendale
9. Face in the Sand
10. Age of Innocence
11. Journeyman
