Autor: Aleš Podbrežnik
Künstler: Polak, Cveto
Label: Dallas Records
Erscheinungsjahr: 2011
Bewertung: 5/5
Cveto Polak ist ein Musiker, der keine besondere Vorstellung braucht. Cveto und Šank Rock. Zwei ineinander verwobene Geschichten. Was auch immer in Zukunft mit ihnen passiert – es wird immer einen Kloß im Hals geben, wenn man sie ohne Cveto auf der Bühne beobachtet oder ihren neuen Werken ohne Cveto in der Besetzung folgt. Der von den »Šank-Fesseln befreite« Cveto hat sich also endlich die Zeit genommen, seine ungeahnten musikalischen Talente auch in einer anderen Form zu präsentieren. Die Sache kann also noch höher gehen. Erinnert sich noch jemand an folgende Assoziation: »Cveto und Veronica, he, he, he….«? Aber »Bass Line« ist eine Geschichte für sich.
Persönlich bekennend. »Bass Line« ist der Moment, in dem Cveto als Künstler schöpferische Qualitäten offenbart hat, die den Hörer tatsächlich am nächsten heranbringen – nicht nur an seine Art des musikalischen Ausdrucks, sondern auch an Cvetos Persönlichkeit, in die verborgensten Winkel der intimen Seite der Musikerseele.
»Bass Line« ist ein vollständig instrumentales Album. Aber keine Sorge. Das ist kein »Show-off«-Album, auf dem man zeigen muss, wie viele Töne pro Zeiteinheit man abfeuern kann, damit man zum schnellsten Bassisten der Welt erklärt wird, ohne sich dabei zu fragen, was mit dem abgefeuerten Inhalt dieses Meeres an verbrauchten Tönen eigentlich passiert. Cveto geht mit Eleganz und einem scharfen Sinn für geschmackvolle Ästhetik bei der Gestaltung der Leitmelodien vor, die die Last des musikalischen Ausdrucks des Musikers tragen. Etwas Ähnliches findet sich auch auf den Soloalben des immer »phantasmagorischen« Billy Sheehan, in der grundlegenden Herangehensweise an die Kompositionsgestaltung – nur dass »Bass Line« viel mehr Raffinesse und klangliche Feinheit besitzt und dabei (folgerichtig) ausschließlich auf Atmosphäre und hohe Hörbarkeit setzt.
Das Paket von 11 reich arrangierten Stücken ist das Ergebnis einer längeren Entstehungszeit. Wie lang genau, kann ich nicht sagen, aber angesichts der hochpolierten Farbigkeit der Arrangements und der Perfektion bei der Gestaltung der Leitmotive ist es nicht schwer zu schließen, dass dieses Album bei weitem nicht über Nacht geschrieben und aufgenommen wurde. Vielleicht wurde es erträumt, und die Sterne am Himmel haben sich erst jetzt richtig ausgerichtet, damit dieser Traum endlich Wirklichkeit wird! Besser jetzt als nie. Und wir Slowenen können wirklich stolz auf dieses neue musikalische Meisterwerk im slowenischen Musikraum sein, denn wir können es getrost und mit gutem Gewissen neben die besten Errungenschaften von Weltformat stellen!
Die Stücke erreichen ein solches Maß an gegenseitiger Vielfalt im Kompositionsansatz sowie in der daraus resultierenden Abfolge von Stimmungslagen, dass es unmöglich ist, die Höhepunkte des künstlerischen Ausdrucks von Cveto Polak herauszuheben. Schlechthin jedes einzelne Stück dieses Albums fasziniert zutiefst. Vielleicht am meisten beeindrucken jene Momente, die das Element des Unvorhersehbaren in den Vordergrund stellen. Ich denke dabei vor allem an Stücke wie Sanje ’94 oder VI (lies: römische Sechs), die auf verführerische Weise die Atmosphäre durch ruhige Einstiegsteile aufbauen, in denen die Bassgitarrenmelodie das erste Wort hat, um sich dann urplötzlich in die packende Kinetik eines mitreißenden Funk-Rock-Charakters zu verwandeln.
Cveto hat eine Reihe namhafter Gäste auf das Album eingeladen, und jeder von ihnen hat sein Talent optimal eingebracht. Es ist offensichtlich, dass sich die Musiker seit Längerem kennen und gute Freunde sind, denn ihre Kommunikation mit der Grundvision von Cveto Polak, die das Album »Bass Line« antreibt, ist in jeder Hinsicht fließend, fügt sich äußerst kompatibel in das gewählte Arrangement-Konzept ein und erweitert auf diese Weise die dynamische Reichweite der Stücke sowie die außergewöhnliche Lebendigkeit und Variabilität des Albums. Besonders beeindruckend ist das Wogen zwischen ruhigen, subtilen und feinfühligen Teilen, die sich im nächsten Moment ganz plötzlich und unerwartet in die Erotomanie eines packenden Rockergeistes verwandeln können, untermauert von dominanten, voluminös rumpelnden Linien. Einen solchen atmosphärischen Sprung verkörpert auf dem Album zum Beispiel die Abfolge der Stücke Uspavanka za mojo malo und OK.
»Bass Line« ist ein Album, das den Hörer nicht zwingen muss, mehrere Durchläufe zu machen, denn die Hand drückt von selbst und reflexartig die »Play«-Taste eines beliebigen CD-Players immer wieder aufs Neue, sobald die letzte Sekunde dieses begeisternden Werks verstrichen ist. Das Album ist einem breiteren Publikum zugänglich, denn es schafft es mit unglaublicher List, zwei wichtige Fliegen mit einer Klappe zu schlagen. Es erreicht nämlich gleichzeitig eine außergewöhnliche Reichweite an hoher Hörbarkeit und allgemeiner Zugänglichkeit auch für »oberflächlichere« und weniger anspruchsvolle Hörer, während es auf der anderen Seite einen saftigen Knochen zum Abnagen bietet, an dem Musik-Gourmets, Klang-Perfektionisten und natürlich alle, die nach einem reichen musikalischen Ausdruck des Experiments streben, gewürzt mit dem Mut eines künstlerischen Freiheitsgeists, dem das Wort Einschränkung ein völlig Fremdes ist, noch lange und gerne knabbern werden.
Es wird immer schwieriger, heute ein Album zu finden, das einen antreibt, mit Energie füllt und einen buchstäblich dazu bringt, es nach Ende seiner Laufzeit immer wieder und wieder auflegen zu wollen. »Bass Line« ist eines davon. Es steckt voller positiver Vibrationen, Elan, Begeisterung, kreativer Inspiration und außergewöhnlicher kompositorischer Geschmeidigkeit sowie Zugänglichkeit. Als solches verbindet es viele musikalische Dimensionen und überbrückt eine scheinbar unüberbrückbare Genre-Kluft, die in einem makellos funkelnden, visionär klar umrissenen musikalischen Konglomerat kulminiert. »Bass Line« ist ein einzigartiges Art-Rock-Album von unverkennbarem Charme, außergewöhnlicher musikalischer Reife, Intelligenz und kreativer Breite, das mit vollen Lungen atmet und sich selbst keine Grenzen im Ausdruck setzt. Hoffen wir, dass es weder das erste noch das letzte in der Karriere von Cveto Polak ist. Hut ab vor dieser lupenreinen Fünf!
Besetzung
Cveto Polak – Bassgitarre, alle Arrangements
GASTMUSIKER:
Eki Alilovski – Gitarre (Tracks Nr. 1, 5, 6 und 9)
Roki Petkovič – Gitarre (Tracks Nr. 10 und 11)
Boštjan Leben – Gitarre (Track Nr. 3)
Miha Meglič – Gitarre (Tracks Nr. 2 und 8)
Franci Zabukovec – Gitarre (Track Nr. 4)
Tomaž Pačnik – Keyboards (Tracks Nr. 3, 4, 6 und 7)
Rok Spruk – Tenorsaxophon (Track Nr. 2)
Lado Jakša – Sopransaxophon (Track Nr. 7)
Bojan Cvetrežnik – Violine (Track Nr. 9)
Jani Hace – Bassgitarre (Track Nr. 1)
Anže Langus Petrovič Bassgitarre (Track Nr. 2)
Nikola Sekulovič – Bassgitarre (Track Nr. 4)
Roman Ratej – Schlagzeug (alle Tracks)
Produktion
Cveto Polak
Trackliste
1. Bass Line
2. Drugačne barve
3. Sanje ’94
4. Labirint spominov
5. Moj prvi
6. VI
7. Uspavanka za mojo malo
8. OK
9. Igra
10. Brez besed
11. Cesta
