Amerika aus dem Märchen (2012)

Arhiv Arhiv Zuletzt aktualisiert am 11. Juni 2026

Autor: Aleš Podbrežnik
Fotos: Aleš Podbrežnik

Ort: Triest (Trieste) / Politeama Rossetti / Italien
Konzertdatum: 28.03.2012
Besucherzahl: 1700
Kartenpreis: Galerie: 24,00€ / 28,00€ // Parkett: 40,00€ / 45,00€ / 50,00€

America, die legendäre „west coast“-Rockband, die sich in den Siebzigern und Achtzigern mit Hits wie A Horse with No Name (ein Evergreen, den jeder von euch kennt, auch wenn er’s nicht will), Sister Golden Hair, Daisy Jane, Ventura Highway, Survival, Tin Man, You Can Do Magic und Lonely People in die Liga der Großen eingetragen hat. Die Band, die in ihrer Heimat USA hoch angesehen ist, ist in Europa extrem schwer zu erwischen. Interessanterweise besucht sie aber regelmäßig Italien. Mindestens zwei, drei Konzerte pro Jahr spielt sie dort. Und das seit mittlerweile zwanzig Jahren in Folge. Eine Handvoll Glücksschmiede mit slowenischem Pass, Fans dieser Band, bekam so die seltene Gelegenheit, America endlich quasi vor der eigenen Haustür abzufangen – genauer gesagt in der charmanten Atmosphäre des Triester Theaters Politeama Rossetti!

America wird 2012 nach wie vor vom unsterblichen Duo Gerry Beckley und Dewey Bunnell verkörpert! Seit 1973 steht ihnen Willie Leacox als fester Schlagzeuger und Perkussionist sowohl im Studio als auch auf der Bühne zur Seite, an den Gitarren, zusätzlichen Keyboards und Backing Vocals ist seit 1978 ebenfalls Michael Woods mit dabei, während Richard Campbell seit zwölf Jahren den Bass spielt – ein weiterer erfahrener Musiker, der in der Vergangenheit auch mit Natalie Cole zusammengearbeitet hat.

Pünktlich um neun Uhr abends entführte uns das aufgespielte Intro Miniature in ein leichtes, entspanntes Wiegen mit einem sanften Lüftchen, das mild über den auf organischen Elementen aufgebauten Hit Tin Man (»Holiday«, 1974) wehte. Die Band präsentierte sofort ihre Essenz unverwechselbarer Markenzeichen, die ihr kommerziellen Erfolg und künstlerische Glaubwürdigkeit eingebracht haben. Ein üppig gefülltes Klangbild aus natürlichen Klangstrukturen, in das die Leadvokale meisterhaft eingebettet sind – ansteckende, unter die Haut gehende Melodien, die sofort zünden, getragen von einer einzigartigen Kombination mehrstimmiger Vokalharmonien.

Die darstellerische Brillanz maximaler harmonischer Ausschöpfung bauten America auf einem eisernen Repertoire ihrer Knallerhits auf – mit You Can Do Magic, dem das folk-gefärbte Don’t Cross The River folgte, eines der wenigen Stücke, das im Original von dem seit 1977 ehemaligen und im vergangenen Jahr verstorbenen Mitglied Dan Peek gesungen wird – dessen Gesangspart übernahm hier Gerry Beckley – und danach das frische und feinfühlige Daisy Jane, bei dem Backleys unverwechselbarer, »jungenhaft« gefärbter Gesang, begleitet vom Klavier, in den Vordergrund trat.

Die ansteckende Melodienwelt, die die Band seit jeher pflegt, findet sich in den Playlists all jener, denen The Eagles, Crosby, Stills, Nash & Young oder Doobie Brothers etwas bedeuten. Natürlich könnte man ohne das bildhafte Instrumentarium edler Provenienz (was vor allem auf die Verwendung von sechs- und zwölfsaitigen Requisiten gemünzt ist) nicht von einer so aufrichtigen Darbietung eines wirklich reinen, aber harmonisch vollendeten musikalischen Mosaiks sprechen, in dem die Vokalharmonien ausgiebig im Rampenlicht stehen und, wie bereits erwähnt, jenes wichtige Stimmungselement heraufbeschwören, für das America so bekannt sind. Und nicht zuletzt sind sie in den Augen aller Fans ihrer Musik zurecht vergöttert und verehrt. Wir kamen in den vollen Genuss einer satten Portion Songs aus dem Debütalbum »America« – insgesamt satten sechs (den Megahit Horse With No Name eingerechnet)! Nach Ventura Highway folgt eine kurze Pause, in der Beckley den Hintergrund zur Gründung der Band erklärt. Die Band ist eigentlich in Großbritannien entstanden, die Mitglieder hörten viel Musik, die sowohl auf britischem Boden als auch in Nordamerika entstand. Außerdem vergaß er nicht zu erwähnen, dass America im vergangenen Juli das neue Album »Back Pages« veröffentlicht hatten. Das ist ein Album mit Coverversionen von Künstlern, die den Sound und Stil von America maßgeblich geprägt haben. So nahmen sie sich Woodstock von Joni Mitchell vor, und danach noch A Road Song, das im Original Fountains Of Wayne gehört.

Dazu die perfekte Kombination der zusammengelegten Songs Cornwall Blank In Hollywood, die jene Interpretation aufgreift, die sich auch auf dem Live-Produkt der Band mit dem Titel »Live In Concert« (2008) befindet. Darauf folgt noch ein weiteres Cover – diesmal Till I Hear It From You von Marshall Crenshaw, das in den Neunzigern vor allem durch die Version der Gin Blossoms bekannt wurde. The Border ist America’s Berührungspunkt mit dem Aufstieg des AOR in den Achtzigern, ein Song, der in kompositorischer Zusammenarbeit mit Russ Ballard entstand, begleitet von der Projektion des Originalvideos auf der Leinwand im Hintergrund. Dieser schönen Bereicherung des Repertoires folgte das freche Woman Tonight, gestützt auf eine ansteckende Kombination aus Funk- und Reggae-Rhythmusfiguren, gefolgt vom träumerischen, auf dem Piano ruhenden Only In Your Heart, bevor der Saal beim The Mamas And The Papas-Cover California Dreaming erwachte – natürlich in ihrem typisch pur-akustischen Gewand von America. Beim Hit Lonely People setzt sich Beckley ans Piano, übernimmt Peeks Mundharmonika und den Leadgesang, Bunell nimmt den Kapodaster vom Mikro und klemmt ihn an den Hals seiner Akustikgitarre. On The Way Home war das letzte Cover im Paket, das die Band an diesem Abend anpackte. Das Original gehört Buffalo Springfield, geschrieben von Neil Young.

Das donnernde Sandman kündigt feierlich an, dass das Konzert sich dem Ende nähert. Ein gewaltiges Mysterium, beschlagen mit Elektrogitarren-Arbeit (Bunell greift zur Telecaster) und einzigartigen Projektionen im Hintergrund, die die Schlüsselereignisse des Jahres 1969 vereinen – von der Expansion der Rockmusik über die erste Mondlandung des Menschen, die Proteste gegen den Vietnamkrieg bis zur Hippie-Bewegung usw.… Einer der schönsten, geradezu hypnotischen Momente des Konzerts, der dich in seiner Begeisterung in eine Parallelwelt wundersamer Märchen vergangener Zeiten entführt, als die Welt noch voller Glaube an moralische Werte war und wir wussten, Liebe und Mitgefühl auf gesunde Weise zu pflegen und zu zeigen, ohne Verstellung (und ohne vorher berechneten persönlichen Profit) Mit dem Megahit Sister Golden Hair beendet die Band den regulären Teil. Alles in allem eine Stunde und zwanzig Minuten.

Erwähnenswert ist das enorm wichtige Element, das Michael Woods mit seiner Bühnenpräsenz einbrachte – wie er mit feinem Gespür und in der Manier eines erfahrenen Meisters den weiten Raum über der akustischen Ebene der Songs mit einem bildhaften Einsatz von Elektrogitarren füllte. Richtig austoben konnte er sich beim Repertoire von America freilich nicht, doch die kurzen, wohlüberlegten und raffinierten Gesten, an genau den richtigen Stellen eingeflochten, mit klar motivischer Charisma, bestätigten die großen Qualitäten dieses Musikers.

Während Woods verschiedene Gibson-Gitarrenmodelle wechselte – von der klassischen Les Paul bis zur berühmten Halbakustischen ES 335 – hielten Bunell und Beckley die meiste Zeit Akustikgitarren der Marke Taylor in den Händen. Beckley schnallte sich im Verlauf des Konzerts auch die Halbakustischen Rickenbacker 360 und Gibson ES-175 um, Bunell, wie bereits erwähnt, bei Sandman auch die Fender Telecaster. Der Aufbau einer außergewöhnlichen Klanglandschaft, die jede noch so verborgene Tiefe der Hörerseele berührte und sie unwiederbringlich zum Schmelzen brachte.

Die obligatorische Zugabe füllen noch zwei große und unverwechselbare Hits – Survival und das besonders lang und schmerzlich erwartete Horse With No Name. Beide rissen am Ende das Publikum von den Sitzen, das die Band auf der Bühne mit donnernd klatschenden Händen begleitete, bis der letzte Ton verklungen und der letzte Takt im Saal verhallt war. Ovationen fluten das Theater, die meisten Menschen im Parkett bleiben noch einige Augenblicke auf ihren Plätzen, auch nachdem im Saal das Licht angeht. Bezaubernd und magisch! Die Fans dieser Band kamen an diesem Abend in Triest voll auf ihre Kosten, Beckley und Bunell mit ihrer Crew aber bestätigten, dass sie auch nach 42 Jahren Standhaftigkeit eine hochgradig ansteckende Charisma und klar erkennbare Konturen kompositorischer Authentizität bewahren!