Kreator – ein Vierteljahrhundert deutscher Usurpation
Ort: Cvetličarna VPK, Ljubljana
Datum des Interviews: 16.12.2010
Sie hießen zunächst Tyrant, dann Tormentor, bevor sie sich nach der Unterzeichnung eines Vertrags mit Noise Records im Jahr 1985 in Kreator umbenannten. Kreator sind ein Thrash-Phänomen aus der deutschen Stadt Essen – ein Name, der seit 25 Jahren souveränen Thrash-Diskurs liefert, ohne den die Welt des Metal nicht so wäre, wie sie ist. Als Teil der heiligen deutschen Thrash-Dreifaltigkeit – zu der auch Destruction und Sodom zählen – sind sie die europäische Antwort auf das amerikanische Phänomen aus der Bay Area; Kreator sind ein Synonym für Brutalität, Wucht und starke Live-Auftritte. Kreator gehören zu den hellsten Sternen am Thrash-Himmel, und weil sie in diesem Jahr nach zahlreichen Vorauftritten wieder bei uns vorbeischauten – um gemeinsam 25 Jahre Bandgeschichte zu feiern und vor allem zusammen mit Suicidal Angels, Death Angel und den allmächtigen Exodus der Thrash-Tradition ihren Respekt zu zollen –, war es eine umso größere Ehre, mit Kreators Gründungsmitglied und Mastermind Milan ‚Mille‘ Petrozzo zu sprechen. Vor dem druckvollen Auftritt in der Cvetličarna in Ljubljana hat er sich eigens für uns etwas Zeit genommen und über Gegenwart, Vergangenheit und Zukunftspläne gesprochen.
Tatsache ist, dass wir euch in Slowenien schon ziemlich oft zu Gast haben – mich würde interessieren, der wievielte Auftritt der heutige ist?
Mille Petrozza: Wir spielen in Slowenien seit ’96 (oder war das ’98?) und seither kommen wir fast jedes Jahr hierher. Ich glaube, wir waren mindestens zehnmal hier, vielleicht auch öfter. Irgendwie kann ich mich nicht mehr genau erinnern, wie oft wir hier waren, aber ich kann sagen: Es war wirklich eine ganze Menge Mal.
Du hast ein Gespür für das slowenische Publikum und die Fans entwickelt, sie sind dir keine Unbekannten mehr (und wir dir auch nicht). Du weißt also, wie die Reaktion auf euren heutigen Thrash-Überfall ausfallen wird. Habt ihr für heute etwas Besonderes vorbereitet?
Mille: Bei der Setlist haben wir stärker auf den Old-School-Teil unseres Repertoires zurückgegriffen. Ihr werdet ein paar Songs hören, die wir schon eine Weile nicht gespielt haben – das Publikum darf sich also auf eine Reise durch unsere Geschichte freuen. Wir spannen alle 25 Jahre Kreator-Geschichte auf. Die Bühne ist leider ziemlich klein, daher sind wir heute bei der Produktionsfülle etwas eingeschränkt – aber das ist egal, denn wir konzentrieren uns auf die Musik, und das sollte mehr als genug sein! (lacht)
Du hast gerade schon das Vierteljahrhundert auf der Bühne angeschnitten. Wie würdest du diese unglaubliche Fahrt beschreiben, die Kreator in dieser Zeit gemacht hat? Den Weg von den Anfängen und der Umbenennung zu Kreator bis heute …
Mille: Das würde ich nicht als Karriereweg bezeichnen, denn was ich tue, sehe ich nicht als Karriere. Das ist eher eine Lebensweise als ein Geschäft. Ich mache Musik, und wenn ich sie der Welt anbiete, liegt sie nicht mehr in meinen Händen. In diesem Kampf mit den kreativen Dämonen gab es einige Höhen und Tiefen, aber ich kann sagen: Es hat immer Spaß gemacht.
Wenn wir schon von Höhen und Tiefen sprechen – Tatsache ist auch, dass ihr die Musik und den Ansatz zur Musik stark verändert habt. Auf den letzten drei Platten kehrt ihr zu den Wurzeln zurück, aus denen Kreator im fernen Jahr ’85 entsprossen ist. Thrash war der Grundbestandteil eures genetischen Codes, und jetzt kehrt ihr zu diesem Ursprung der Kreativität zurück …
Mille: Ich glaube, das ist das, was wir am besten kennen und worin wir am besten sind. Es geht nicht um eine bewusste Rückkehr zu den Wurzeln, denn auch damals, als wir experimentelle Alben machten (die Plattenperiode von 1991 bis 2000, von Renewal bis zum berüchtigtsten, dem Album Endorama, Anm. d. Red.), waren wir immer Kreator. Jede Platte spiegelt das Wesen dessen wider, was Kreator von jeher waren. Ich meine, es war gar nicht nötig, zu den Wurzeln zurückzukehren – wir haben einfach verschiedene Ansätze zur Musik ausprobiert und sind von Umwegen wieder auf unseren Hauptweg zurückgekehrt. Egal, was wir in der Vergangenheit veröffentlicht haben, wir waren immer Kreator. Wir können brutal sein, manchmal weniger scharf, dann wieder schnell oder das Tempo etwas drosseln, wir können auch einen Hauch teuflischer Finessen in die Sachen einfließen lassen – ich selbst spüre, dass das das ist, was Endorama und Outcast prägt –, und bei den letzten drei Platten haben wir die Aggression voll rausgelassen.
Lass uns das letzte in der Reihe eines höllischen Dutzends genauer unter die Lupe nehmen: das Album Hordes Of Chaos. Es steckt voller aggressiver, scharfer Passagen, aber es fehlt auch nicht an softeren Momenten und fast balladesken Teilen. Was war der zentrale Inspirationsfaden, dem ihr bei der Entstehung des Albums gefolgt seid?
Mille: Viele Songs wurden von den Texten inspiriert. Wenn mir eine Idee kommt, die sich in Worte ergießt, bekomme ich auch einen Hinweis, wie ich die Musik angehen soll. Im Mittelpunkt der letzten Platte stand das chaotische Geflecht des Weltgeschehens. Alle gegen alle – das ist ein Schlüssel zum Verständnis der Welt. Der Text des Titeltracks Hordes of Chaos (A Necrologue for the Elite) handelt genau davon. Die Musik spiegelt wider, was seit jeher im Kern des alten Kreator-Materials steckte – natürlich haben wir das alte Zeug aber an heutige moderne Strömungen und Veränderungen angepasst. Lyrisch gesehen … Wenn ich Amok Run als Beispiel nehme – das ist die subjektive Perspektive von jemandem, der an einen Punkt gekommen ist, wo es für ihn ganz natürlich war, abzudrücken und Klassenkameraden zu erschießen …
Wenn jemand einen flüchtigen Blick auf die Platte wirft und nicht mit allen Kreator-Feinheiten vertraut ist, könnte er urteilen, dass ihr eine politisch orientierte Band geworden seid …
Mille: Dieser Einschätzung, dass Kreator eine politisch orientierte Band sind, würde ich klar widersprechen. Wir haben zwar einen starken Einfluss durch Texte, die sich in der Musik widerspiegeln – und ja, einige Songs haben eine politische Note –, aber nur deshalb, weil ich persönlich der Meinung bin, dass Politiker korrupt und Politik eine schlechte Sache sind. In der Welt passieren viele Gräuel und faule Sachen, und unser Widerspruch dagegen zeigt keine politische Zugehörigkeit oder Note. Wir folgen dem gesunden Menschenverstand, und Politiker – dafür haben wir immer mehr Beweise – kommen der Definition von Kriminellen näher. Für Politik interessieren wir uns nicht, aber die negativen Energien in der Welt sind eine verdammt gute Inspirationsquelle. Und Politik ist eine riesige Quelle dieser negativen Strömungen und dunklen Energie!
Die Worte sind das Fundament, die andere Seite der Medaille ist der Sound. Im Gegensatz zur großen Mehrheit der heutigen Musikerschaft, die dem Digitalen verschrieben ist, haben sich Kreator diesmal für analoge Technik entschieden. Warum?
Mille: Wir wollten unser besonderes Gefühl, den „Vibe“, einfangen – und das ist uns gelungen! Diesmal war der analoge Ansatz absolut logisch, ich kann aber nicht behaupten, dass wir diesen Weg auch in Zukunft gehen oder darauf verzichten werden. Ich glaube, das werden die Songs diktieren, die wir auf der nächsten Platte aneinanderreihen werden – und die befinden sich noch in der Entstehungsphase. Die letzte Platte hat den Sound vorgegeben: Wir wollten mehr nach HC klingen und frühe Thrash-Stimmungen wiederbeleben, und ich glaube, das ist uns auch gelungen.
Es ist regelrecht hypnotisch, das Gefühl, das ich beim Hören von Slayer bekomme.
Mille: Vieles ist im Moment verdichtet, und Tatsache ist, dass wir danach gestrebt haben, eine Platte zu machen, die sehr direkt und unmittelbar ist. Den Sound von vier Einzelpersonen und verschiedenen Musikern einzufangen – das war das Ziel, und auf dieser Platte haben wir alle unseren Teil beigetragen! Es gibt viele starke und mächtige Momente, aber auch weniger treibende Passagen. Die Schwächen spiegeln die Menschlichkeit wider, und was Hordes Of Chaos bieten, ist ein genaues Abbild von uns – als würde man uns live hören.
Wenn wir über Kreator sprechen, kann man die Tatsache nicht ignorieren, dass ihr vor allem eine Live-Band seid.
Mille: Stimmt!
Lass uns über die Produktionsseite der Platte und die Zusammenarbeit mit Moses Schneider reden. Wie kam es, dass er der Richtige dafür war?
Mille: Er hat eine Reihe phänomenaler Platten gemacht, die außerhalb Deutschlands aber nicht sehr bekannt sind. Entscheidend ist seine Arbeitstechnik – seine Ohren sind auf den alten Sound ausgerichtet, er ist ein großer Beatles-Fan, und er diktiert Aufnahmen, bei denen die gesamte Band gleichzeitig im selben Raum ist. Dadurch bekommst du ein spezifisches Gefühl von Organik, und die Band kann nicht so tun, als wäre sie etwas, was sie nicht ist. Das ist das, wonach wir gestrebt haben – die Magie der Musik einzufangen, auch wenn dabei Patzer und Fehler passieren. Besser das, als eine polierte, gekünstelte Platte zu verkaufen. Ich sage aber nicht, dass wir nachlässig waren. Produktionstechnisch steckt auf der Platte eine Menge Arbeit drin – und das ist wichtig –, und in die Entstehung der Songs haben wir viel Probenarbeit und Mühe investiert, um sie bis zu dem Punkt auszufeilen, wo wir sie live spielen konnten. Das machen wir aber nicht immer so – manchmal kommen wir im Studio zusammen und setzen Songs aus Entwürfen zusammen, die Feinheiten entstehen dann erst während der Produktion, was in solchen Fällen eine rückwärts gerichtete Arbeitsweise ergibt … Diesmal waren wir direkter und haben erst die Songs fertiggestellt. Alles musste halten, alles musste kompakt sein, wasserdicht, bis zum Ende mit Energie gefüllt – dann erst haben wir das Studio besetzt und sie aufgenommen. Das vergessen heutige Bands oft, aber die Bands der Sechziger und Siebziger haben auf diese organischere Weise gearbeitet.
Hordes of Chaos ist in limitierter Auflage auch mit einer DVD ausgestattet. Was ist darauf?
Mille: Die DVD zeigt, wie die Platte entstanden ist, und beim Anschauen kannst du dich leichter in die Kraft hineinversetzen, der wir während der Arbeit gefolgt sind. Es sind private Aufnahmen, die zeigen, wie wir ins Studio gehen, die Ausrüstung aufbauen und die Songs richtig in Angriff nehmen. 12 oder 14 Tage Grundaufnahmen reichten, um die Basictracks einzuspielen, eine oder zwei Wochen haben wir uns dann mit Gesangsaufnahmen und Verbesserungen beschäftigt. Das war’s – und ohne großes Herumgerede! Sehr kreativ …
Seit der Veröffentlichung ist mehr als ein Jahr vergangen …
Mille: Fast zwei, wenn wir ehrlich sind … (lacht)
Trotzdem ist es schwer, die Informationen zu ignorieren, dass ihr angeblich schon den Nachfolger angegangen seid – eure dreizehnte Platte. Kannst du mehr dazu sagen? Wann können wir damit rechnen?
Mille: Hm … (lacht) Ich glaube, realistisch gesehen kann man 2012 mit einer neuen Platte rechnen. Bis dahin nehmen wir uns Zeit und spielen vielleicht auf ein paar Festivals, die aber selten sein werden. Das Schreiben läuft in der Zwischenzeit – das ist unsere Hauptbeschäftigung. Ich weiß nicht, wie alles klingen wird … Ich habe aber ein paar Ideen für Songs. Ich weiß, dass es eine sehr starke Sache wird, aber weil ich darüber noch nicht mal mit meiner Band geredet habe, ist es schwer, darüber zu sprechen. Alles ist im Kopf, noch nichts ist konkret oder aufgenommen. Mir steht einiges an Nachdenken und harter Arbeit bevor. Uns allen steht Schufterei bevor! Ich bin ziemlich penibel und konsequent dabei, eine Platte erst dann aufzunehmen, wenn ich spüre, dass das Material reif ist und die richtige Zeit gekommen ist. Entscheidend ist, dass ich spüre, dass das, was wir erschaffen, den maximalen Zustand erreicht hat – dass wir an unsere Grenze gestoßen sind. Die Arbeit kann sich also schon etwas hinziehen …
Eine große Veränderung war der diesjährige Wechsel zu Nuclear Blast. Warum habt ihr euch für den Vertragsabschluss entschieden, und was ist der Unterschied in ihrer Arbeit mit euch?
Mille: Es war nicht meine Entscheidung, SPV zu verlassen. SPV ist bankrott gegangen, und ein bankrottes Unternehmen kann Kreator nicht die nötige Unterstützung bieten. Es gibt keine Band, die es verdient, von einem bankrotten Unternehmen geführt zu werden. Wir haben ihnen gesagt, dass die Zeit des Abschieds gekommen ist und dass wir gehen – das haben wir im guten Geist getan, und weil wir immer in freundschaftlichen Beziehungen standen, war der Wechsel zu Nuclear Blast der logische nächste Schritt. Nuclear Blast unterstützt uns in jeder Hinsicht, und – das ist entscheidend – sie haben eine klare Vision. Sie wissen genau, wie sie mit einzelnen Bands umgehen und was sie tun müssen, um deren Interessen maximal zu bedienen. Das Beste ist, dass Nuclear Blast in einem riesigen Gebäude mit ich weiß nicht wie vielen Angestellten sitzt – und alle sind im Herzen Metaller. Du kannst um dich treten (lacht), und alle sind Musikfans! Das bieten nicht alle großen Labels. In der Vergangenheit haben wir mit Labels wie SPV, Epic zusammengearbeitet … Nuclear Blast ist das Größte von allen … Auch wenn es ein großes Label ist, wird es nicht von steifen, bescheuerten Businesstypen geleitet! Sie kommen oft zu Auftritten – einer ihrer Vertreter war bereits bei drei unserer bisherigen Auftritte –, was wir uns bislang weder erhofft noch gewohnt waren.
Ihr bekommt also Feedback und sie wissen, was sie verkaufen …
Mille: Stimmt! Sie geben Feedback und Hinweise sowie Inspiration für die Zukunft. Das ist das Wichtigste …
Weil du dich wahrscheinlich noch mental auf den Auftritt vorbereiten musst, ist es Zeit, das Interview mit den letzten Fragen abzuschließen. Lass uns über das stählerne Bündnis des diesjährigen Thrashfests reden – wie ist diese Idee entstanden und in die Tat umgesetzt worden?
Mille: Mit Exodus haben wir schon auf einer US-Tour zusammengearbeitet, und neben den USA und Südamerika haben wir auch Europa und Australien bereist. Als wir darüber gesprochen haben – als Gary Holt (Gitarrist und Gründer von Exodus, Anm. d. Red.) und ich darüber diskutierten –, fiel die Idee, diese Thrash-Feuchtträume auch auf europäischem Boden zu säen (lacht). Die Idee war, ein Paket aus knallhartem und rechtgläubigem Thrash Metal anzubieten. Wir haben das mit einigen Agenturen besprochen, woraufhin sich das Angebot der Agentur Rock the nation als beste Option herausstellte – und sie hat alles auch möglich gemacht!
Neben dem heutigen Auftritt stehen noch drei weitere Auftritte an (der heutige ist der vierte). Was habt ihr für die Zeit nach diesen paar Konzerten geplant?
Mille: Ich persönlich plane, eine kleine Pause einzulegen und Weihnachten zu Hause zu sein. Ich bin zwar kein Fan vom Weihnachtsmann und von Weihnachten, aber es wird gut tun, etwas zu entspannen und sich zu bemühen, ein paar Tage oder Wochen lang nichts zu tun. Im Januar oder Februar nächsten Jahres werden wir uns dann in die Arbeit vergraben, um Material für die nächste Platte zu schreiben.
Lass uns noch über die Synergie in der Band sprechen, die seit 2001 so ist, wie sie ist – Veränderungen und Erschütterungen wie in der Vergangenheit gab es seitdem keine mehr. Hat sich in dieser Zeit der Ansatz zum Schreiben und Erschaffen von Musik verändert?
Mille: Die Band ist organisiert und eng zusammengeschweißt, und das Schreiben hat sich nicht wesentlich verändert. Ich präsentiere Songentwürfe, an denen wir gemeinsam arbeiten und ihre endgültige Form herausarbeiten. Die Arrangements entstehen im Kollektiv und geben den letzten Schliff – die letzte Patina, die das zu Kreator macht. Über Kleinigkeiten entscheiden wir gemeinsam, auch wenn der Impuls im Kern von mir kommt. Das ist Teil unserer Chemie, wie du sagtest – wir sind eine Band und kein Solo-Projekt. Auch wenn ich das meiste schreibe, sind wir trotzdem eine Band.
Das Publikum saugt mit Herz und Seele bereitwillig eure Essenz auf, und dafür sind wir euch sehr dankbar. Lass uns das Interview mit einer Widmung an unsere Leser abschließen …
Mille: Zunächst möchte ich euer Magazin und eure Arbeit loben – nach dem, was ich gesehen habe, spüre ich, dass ihr dem Erbe von Rock Hard souverän folgt, das meiner Meinung nach eines der besten Magazine der Welt ist! (Kreator haben in der diesjährigen Ausgabe des deutschen Magazins Rock Hard auch das Konzertalbum Terror Prevails – Live At Rock Hard Festival veröffentlicht, das in zwei Teilen erscheinen wird, Anm. d. Red.) Und weiter an die Fans: Mit diesem Teil Europas sind wir eng verbunden und kommen immer gerne hierher zurück. Ihr könnt euch auf eine weitere Rückkehr freuen – vielleicht spielen wir dieses Jahr wieder auf dem Metal Camp, die Verhandlungen dazu laufen bereits … Danke für eure Unterstützung, und wir lassen euch nicht im Stich!
Fotos: Blaž Kuder
Das Interview entstand in Zusammenarbeit von RockLine und Rock Hard Slovenija.
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