Künstler: Zao
Label: Musea
Erscheinungsjahr: 1973
Bewertung: 4.3/5
Zao entstand, als Yochk’o Seffer und Faton Cahen beschlossen, Magma zu verlassen. Beide hatten am Album 1001° Centigrades mitgewirkt und ihren Teil zum Endergebnis beigetragen. Doch dann entschied Produzent Giorgio Gomelsky, dass Magma künftig Christian Vander gehören sollte, der zwar schon vorher der Ideengeber gewesen war, aber auch den anderen Mitgliedern Raum gelassen hatte. Seffer und Cahen wollten auch selbst eigene Musik schreiben, und so beschlossen sie, Magma zu verlassen. Trotzdem gab es zwischen Vander und den frischgebackenen Zao-Leuten keinen Groll, denn die Jungs sind nach wie vor gute Freunde, die gemeinsam für ähnliche Musik brennen.
Im selben Jahr, in dem Magma mit Mekanik Destruktiw Komandoh das erste richtige Zeuhl-Album veröffentlichten, brachten auch Seffer und Cahen mit einer Truppe neuer Jazzmusiker ihre eigene Version von Zeuhl heraus, die sich ziemlich deutlich von der Magma-Variante unterschied, aber doch ein paar Elemente der bekannteren Band behielt. Während Christian Vander in Sachen Bombast und Innovation einen riesigen Schritt nach vorne machte, entschieden sich die beiden Köpfe der neuen Band, den Stil der ersten zwei Magma-Alben weiterzuführen. Z=7L ist also jazziger, ruhiger, zugänglicher, beziehungsweise wäre es, wenn es nicht die atonalen Vokalisationen von Mauricie Platon gäbe, an die du dich zweifellos erst gewöhnen musst. Anfangs konnte ich sie überhaupt nicht hören, ich habe mich regelrecht für sie geschämt. Wie kann man sich nur trauen, so einen Krach von sich zu geben? Aber wie das bei guten Sachen eben oft so ist: Die Beharrlichkeit zahlte sich aus. Mittlerweile ist ihr Gesang mein Lieblingsteil, der diesem Album eine Einzigartigkeit verleiht, die man sonst nur schwer entdecken würde.
Zao spielen eigentlich gar keinen Zeuhl. Eigentlich spielen sie Jazzrock mit starken Avantgarde-Einflüssen. Auch der Operngesang ist eher im „Scat“-Stil gehalten als im klassischen. Man hört außerdem den Einfluss osteuropäischer Folkmusik. Ähnlich wie bei Magma hat Seffer auch hier ein paar Krümel aus seiner früheren Heimat Ungarn eingestreut. Das hört man bei den hüpfenderen Passagen, wo sich die melodische Tanzmusik der östlichen Nachbarn mit Jazz und Avantgarde kreuzt, und für noch mehr Verwirrung sorgt der neurotische Operngesang. Ein irres Durcheinander, das erstaunlicherweise hervorragend funktioniert, und noch mehr: originell ist.
Z=7L dürfte eher denjenigen gefallen, die von der frühen Phase von Magma begeistert sind. Eigentlich ist es so etwas wie das fehlende Bindeglied zwischen 1001° Centigrades und Mekanik Destruktiw Komandoh. Die Musik ist ziemlich jazzlastig (wie bei den ersten beiden Magma-Alben), während der Gesang, ähnlich wie auf MDK, opernhaft und avantgardistisch ist. Bei Zao gibt es mehr Platz für Improvisation. Die Kompositionen sind recht lose angelegt, sodass dem Solieren aller möglichen Instrumente nichts im Weg steht. Vor allem Seffer glänzt hier, der mühelos zwischen verschiedenen Blasinstrumenten hin- und herwechselt, die er spielt, als wären sie die Verlängerung seines Mundes. Cahens Stil ist entspannter und weniger auffällig, aber deshalb nicht weniger wichtig. Seine raffinierten Klavierpassagen sind ein Fest für die Ohren. Gelegentlich tritt auch der Geiger ins Rampenlicht und zeigt, dass Ponty nicht der einzige Franzose ist, der auf der Violine Fusion spielen kann. Truong ist am Schlagzeug ein Biest, ein echter Jazzer, der dafür sorgt, dass die Energie nie versiegt. Die Gesangsparts sind zwar im Opernstil gesungen, aber so ungewöhnlich und dissonant, dass sich Magma da verstecken kann. Magmas Vocals sind im Vergleich dazu Balsam für die Ohren. Maurica Platon singt die Melodien mit so scharfen Übergängen von einer Note zur nächsten, dass es beim ersten Hören wie reines Chaos wirkt. Aber je öfter du ihre Linien hörst, desto klarer wird dir, dass sie Sinn ergeben und verdammt originell sind.
Zao sind auf diesem Album zwar nicht so ausgefeilt wie Magma auf MDK (außer Cahen), aber das machen sie mit Originalität und einer guten Portion Fantasie wett. Die Songs sind größtenteils gut, aber ich meine, ohne die abgedrehten Vocals wäre das kein so hochwertiges Album. Mauricia Platon ist das Zünglein an der Waage, das Zao von durchschnittlichen Jazzrock-Bands abhebt und sie auf diesem Album zu einer reizvollen Zeuhl-Truppe emporhebt. Ihr Wert zeigt sich besonders auf späteren Zao-Veröffentlichungen, wo ihre Abwesenheit deutlich spürbar ist und eine große Lücke in der Besetzung klafft.
Besetzung
François Cahen: E-Piano, Klavier
Yochk’o Seffer: Saxofon, Klarinette;
Joël Dugreno: Bass
Jean-Yves Rigaud: E-Violine
Jean-My Truong: Schlagzeug
Mauricia Platon: Gesang
Produktion
Zao
Tracklist
1. Marochsek — 7:13
2. Ataturc — 5:49
3. Ronach — 4:39
4. Atart — 3:31
5. La Soupe — 7:20
6. Satanyia — 6:46
Spieldauer: 35:56
