Autor: Aleš Podbrežnik
Künstler: Lollobrigida
Label: Menart Records
Veröffentlichung: 2012
Laufzeit: 51:49
Bewertung: 4/5
Eines der Kernprinzipien von Rock and Roll ist auch seine Recyclingfähigkeit und sein frisch serviertes Angebot in neuer Verpackung. Verkleidet in den Modeschrei der Produktionsreichweite moderner Studios. Auch wenn du dabei retro-nostalgisch wirkst und in Bezug auf die Platzierung deiner eigenen Originalität auf diese Weise automatisch weniger originell bist, ist die Rolle des Revitalisten, der direkte Inspiration aus den musikalischen Werken bekannter Künstler schöpft, immer noch besser, als deren Werke tatsächlich direkt nachzuahmen oder gar schnell mit der Bearbeitung immergrüner Hits zu verdienen.
Die Mitglieder von Lollobrigida gehören in die Liga etwas schlauerer Geburtsjahrgänge. Ihr Aufwachsen begleiteten zweifellos die Klänge der Elektro-New-Wave-Synthpop-Bewegung, die die Popmusik besonders in der ersten Hälfte der Achtziger prägte – und dahinter lüftet sich auch ein zaghafter Schleier, der die Wurzeln der Alternativmusik nicht verbirgt: des „Punk mit Hirn“ – des Post-Punk. Der extensive Einsatz primitiver Klangsynthese-Muster und deren Repetition bringt Lollobrigida gelegentlich auch dem Duktus des Krautrock näher. Das raffinierte Konstrukt basiert auf einer „sauber geschnittenen“ Spur tanzbarer Rhythmen, über der eine weiche, collagierte Verflechtung minimierter Synthesizer-Klänge eine Klanglandschaft aufbaut – primitive Muster, die aus dem Weckton deiner ersten digitalen Casio-Uhr stammen; Parallelen sind auch zur Klangstruktur der ersten Spiele möglich, die auf den uralten Modellen der Computer Commodore und ZX Spectrum erschienen.
Dieses „Klangplastik“ ist kompatibel ergänzt durch ähnliche Verhaltensmuster im Gitarreneinsatz, der kaum spürbar aus dem Klangbild herausdrängt und dennoch äußerst gelungen darin wirkt, ein organisches und nicht völlig entfremdetes Gefühl einzubringen. All das bringt den musikalischen Charakter von Lollobrigida den Erfolgsgeschichten der Synthpop-Welle der Achtziger näher – von The Human League, Soft Cell, O.M.D., bis hin zu den Finessen, die Eigenbrötler vom Typ Depeche Mode oder Ultravox in ihren eklektischen Normen entwickelten. Und nicht zuletzt: Da wir uns bereits im Gebiet des seligen Jugoslawien befinden, sei auch erwähnt, dass die Klänge von Lollobrigida auch dem Sound der sorglosen alten Zeiten von Videosex und/oder Denis&Denis nahestehen.
Der Schwerpunkt bzw. die Kernaussage der Musik von Lollobrigida ist jedenfalls auf den Gesang der Sängerin Ida Prester ausgerichtet, die mit ihrer autoritativen Darbietung der Verse jenes Zuckerstück hinzufügt – dabei werden ihre Vocals in der Produktion gelegentlich absichtlich „verzerrt“, sodass sie wie ein Echo aus einer anderen Galaxie wirken, völlig unwirklich. Der vielen bekannte Name der Moderatorin der MTV- und HTV-Sendungen ist gewiss ein Element, das der Band die Türen sperrangelweit zur Eroberung der Mainstream-Musikszene der südlichen Nachbarin öffnet; die Ausrichtung der Band ist zudem so angelegt, dass sie unverzüglich auch die anspruchsvolle Zuhörergemeinde befriedigen kann, die den verzerrten Gitarrenriff fürchtet. Das ist die Mehrheit. Lollobrigida sind also eine kommerziell-mainstreamorientierte Band (was die bereits erschienenen und bis heute „zum Volksbesitz gewordenen“ Hits des Albums Kompjuter, Sex on the TV, Bivša cura und die Veröffentlichung der Radiosingle Malo vremena belegen). Die Band geht dabei aber nicht halbherzig vor. Hinter ihr steht das fest und klar fokussierte Ruder der Produzentenhand Gregor Zemljičs, der für eine optimale klangliche Kapitalisierung des expressiven Potenzials der Bandideen gesorgt hat.
Die eindimensionalen Tanzrhythmen in Kombination mit den Übergängen der Synthesizer-Klangschleifen neigen die Waage hin zu einer allgemein kühlen, extraterrestrischen Atmosphäre, und der Albumtitel „Pille“ (Pilula) lädt von sich aus zum Besuch von Nachtclubs ein, wo der betäubenden Trance des mentalen Abschaltens und dem Hingeben an hedonistische Vergessenheit kein Ende und keine Grenze abzusehen ist. Lollobrigida wirken leichtfüßig, entspannt, anspruchslos. Sie rufen zur Party, zum Resetten der Gehirne, zur Flucht aus dem Realen in eine Welt der Paralleldimension, in der der kleine Mensch seine mentale Erlösung finden kann – wenn auch nur für kurze Zeit.
Das strenge Schema, an dem die Band festhält, ist ein Faktor, der keine besonderen künstlerischen Ausflüge und expressiven Auflockerungen ermöglicht, die Frucht von Eklektizismus wären. Die Band löst diese starre Ausdrucksfesselung vor allem durch farbenfrohe Manipulation und Sampling von Klangstrukturen. Neben dem Eigenmaterial überrascht die Band auch mit eigenen kreativen Lösungen bei der meisterhaften Umformung des Hits Pusti, pusti modu von Zdravko Ćolić in eine gelungene Retro-Elektro-Dance-Ekstase. Am Ende des Albums findet sich auch der Song Bez prevod, ein Arrangement der mazedonischen Band Bernays Propaganda, bei dem sich zu Idas Gesang die mazedonische Band Bei the Fish gesellt. Der Song besitzt eine besonders düstere und entfremdete Atmosphäre, die sich über einen träge einlullenden Rhythmus spannt, über dem ein schaurig eisiger, aber großartiger Synthesizer-Klangteppich liegt. Dieses Stück, eines der drei Bonustracks des Albums, ist der Sonderling des Albums und daher ganz ans Ende gesetzt. Der Song entstammt der Kompilations-Veröffentlichung „Igraj slobodno!“ (2012), die Coverversionen von Songs der Band Bernays Propaganda verschiedener Künstler vereint.
Das dritte Studioalbum verbirgt weder seine reife Weiterentwicklung noch das ergiebige Schielen auf die Eroberung breiterer Massen. Doch man kann ihm kaum etwas vorwerfen. Nicht in Sachen Artismus, erst recht nicht in der Klangproduktion, die phänomenal ist. Es vertieft den Retrocharakter der Band, der heute wieder aktuell ist – dabei wirken Lollobrigida damit keineswegs herausfordernd, wie sie es könnten, wären sie 1980 auf dem Markt erschienen –, und sie bewahren gleichzeitig einen Anteil an Eigenständigkeit, die in ihrem kommunikativen Fokus reifer noch klarer definiert ist und in den Songs selbst noch prägnanter trifft.
Besetzung
Ida Prester – Gesang
Petra Cigoj – Gesang
Kleemar – Keyboards, Elektronik
Jernej Šavel – Bassgitarre
Marko Turkalj – Gitarre, Schlagzeug
Produktion
Gregor Zemljič
Trackliste
1. Ja se resetiram
2. Sex on TV, Sex on the Radio
3. Fast Food
4. Malo vremena
5. Pusti, pusti modu
6. Pilula
7. Kompjuter
8. Bivša cura
9. Stroboskop
10. Frik
11. Pusti, pusti modu – Boby Dooks remiks
12. Sex On Tv – Torul remiks
13. Bez prevod
