Interpret: Barry Cleveland
Label: ElevenEleven Music
Erscheinung: 2010
Laufzeit: 64:42
Bewertung: 4/5
Protesttexte in der progressiven Musik zu finden ist echte Seltenheit, weshalb Werke, die so etwas bieten, umso mehr geschätzt werden. Die meisten Themen im Prog Rock sind fantastisch gefärbt – mit romantischen und philosophischen Einflüssen –, und jede Form direkter, kritischer Lyrik ist kaum jemals vorhanden. „The Wall“, das Lebenswerk von Roger Waters von Pink Floyd, kennen natürlich alle – doch dann muss man schon gründlich nachdenken, ob es tatsächlich ein ähnliches Werk von vergleichbarer Wirkung gibt. Barry Cleveland stellt sich mit „Hologramatron“ damit auf eine Stufe mit Kritiker Waters, zumindest was die Wirksamkeit der Botschaft angeht – den Ruhm von „The Wall“ wird er wohl kaum erreichen.
Das Album enthält leider kein Booklet mit Liedtexten, doch dank Amy X Neuburgs ausgesprochen aggressivem Gesang sind diese deutlich genug verständlich – und größtenteils natürlich gegen die geldgierige kapitalistische Gesellschaft von heute gerichtet. Thematisch ähnelt das Werk damit sehr stark „The Wall“, so wie Waters es heute präsentiert – also der aktualisierten Version. Die stärksten Stücke mit gesellschaftskritischen Texten sind gleich die ersten: „Lake of Fire“ und „Money Speaks“. Das Opener „Lake of Fire“ ist eine riesige Überraschung, ein wirklich unerwarteter Einstieg für Barry Cleveland, der als Jazz-Fusion-Gitarrist bekannt ist – denn es trifft uns mit der vollen inneren Aggression von Clevelands Konzept, mit wuchtigen Vocals, kompromislosen Texten und einer beinahe avantgardistischen instrumentalen Explosion. Und wenn das Album in halsbrecherischem Tempo eine Reihe von Musikstilen durchläuft, stehen wir mit weggeblasenen Köpfen da. Denn schon mit „Money Talks“ zeigt Cleveland Jazz- und Funk-Einflüsse, die in starkem Kontrast zum ursprünglich metallischen und avantgardistischen Sound stehen. Das gesamte Album ist also ein einziger großer Wahnsinn durch die verschiedensten musikalischen Dimensionen. Wenn wir schließlich auf Volksrhythmen und -melodien sowie auf Weltmusik stoßen, wissen wir wirklich nicht mehr, was wir davon halten sollen. Dennoch muss man anerkennen, dass die instrumentalen Teile meistens perfekt mit den Texten harmonieren – und das ist eine große Leistung.
Neben Clevelands unbestreitbarer gitarristischer Meisterschaft verdient auch die Rhythmusgruppe, Schlagzeuger Celso Alberti und Bassist Michael Manring, ein dickes Daumen-hoch. Die Fähigkeit, perfekt aufeinander abgestimmte Dissonanzen zu erzeugen und die unregelmäßigen, unrhythmischen Grooves immer wieder zu wechseln, darf nicht übersehen werden. Clevelands verrückten Ideen zu folgen macht die beiden zu einer perfekten Rhythmusgruppe, die mehrfach auch den nötigen Freiraum für eigene Entfaltung bekommt. Vor allem die fünfte Basssaite wird immer wieder mit Funk-Anschlag bespielt und gleichzeitig mit einer stattlichen Anzahl an Effekten veredelt – was einmal mehr auf diese verrückte Fusion und die eklektische Natur von Clevelands Musik hinweist.
Die Songs haben oft das Ziel, dem Zuhörer zu entwischen. Das tun sie mit allen möglichen avantgardistischen Mitteln – nervigen Sounds, stolpernden Rhythmuswechseln, aufdringlichem und schlagkräftigem Gesang. Manchmal tun sie es ausschließlich des Entwischens wegen und nicht mehr um der Musik selbst willen. Das wird mit der Zeit zum Problem, und das Album verliert hier und da seine Identität. Trotzdem lässt sich die Qualität und musikalische Könnerschaft aller beteiligten Musiker nicht leugnen – sie sind zu unglaublicher Vielfalt in kürzester Zeit fähig.
„Hologramatron“ ist ein Album, das sich nur mühsam ins Ohr findet. Einmal, zweimal, dreimal … bei den meisten noch ein paar Mal öfter. Doch wenn es seinen Weg schließlich zur rechten Gehirnhälfte und dann durch die Adern bis ins Herz gefunden hat, wird jeder solche Zuhörer mit dem Klang der Erleuchtung belohnt. „Hologramatron“ ist das moderne „The Wall“ – ein kompromissloser und innovativer Wahnsinniger, der Genres und Melodien mixt, die sich in jeder Hinsicht widersprechen. Doch all das geschieht durchdacht, erfahren und im vollen Wissen darum, was es tut. Und das Endprodukt ist Eklektik auf höchstem Niveau.
Protesttexte in der progressiven Musik zu finden ist wirklich selten, und Werke, die so etwas bieten, werden deshalb umso höher geschätzt. Themen im Prog Rock drehen sich meist um philosophische Ideale, Liebe, Fantasy und so weiter – aber direkte Kritik ist kaum jemals vorhanden. Natürlich kennen wir alle „The Wall“, das Lebenswerk von Roger Waters von Pink Floyd – doch das war’s dann auch schon fast. Barry Cleveland wird damit in eine Reihe mit dem großen Kritiker Roger Waters gestellt, zumindest was die Wirksamkeit der Botschaft von „Hologramatron“ angeht – den Ruhm von „The Wall“ wird er wohl kaum erreichen.
Das Album enthält leider kein Booklet mit Texten, doch dank Amy X Neuburgs aggressiver Stimme kommen diese klar genug rüber. Die meisten richten sich natürlich gegen die geldgierige kapitalistische Gesellschaft von heute. Das Hauptthema ähnelt daher sehr stark dem von „The Wall“, zumindest so, wie Waters es heute präsentiert – also der aktualisierten Version. Die stärksten Stücke mit gesellschaftskritischen Texten sind die ersten: „Lake of Fire“ und „Money Speaks“. „Lake of Fire“ ist eine große Überraschung, ein wirklich unerwarteter Einstieg von Barry Cleveland, der als Jazz-Fusion-Gitarrist bekannt ist. Der Track trifft uns mit der vollen Aggression von Clevelands Konzept, mit kraftvollen Vocals, kompromislosen Texten und einer beinahe avantgardistischen instrumentalen Explosion. Und wenn die verrückten Stilwechsel vorbei sind, stehen wir mit weggeblasenen Köpfen da. „Money Talks“ zum Beispiel steckt voller Jazz- und Funk-Elemente, die im Kontrast zum avantgardistischen Metal-Sound von „Lake of Fire“ stehen. Das ganze Album ist ein einziger großer Wahnsinn voller verschiedenster musikalischer Dimensionen. Wenn wir am Ende auf Volksrhythmen und -melodien und Weltmusik treffen, bleibt uns der Mund offen. Genau das aber ist die Schönheit von „Hologramatron“: dass Musikgenres und Texte perfekt zusammenpassen.
Nicht nur Clevelands meisterhafte Gitarrenarbeit, auch die Rhythmusgruppe – Alberti am Schlagzeug und Manning am Bass – verdient ein dickes Daumen-hoch. Die Fähigkeit, perfekt aufeinander abgestimmte Dissonanzen zu erzeugen und dabei ständig und blitzschnell die Taktarten zu wechseln, darf schlicht nicht ignoriert werden. Clevelands durchgeknallten Ideen zu folgen macht sie zu einer perfekten Rhythmusgruppe, die trotzdem genug Raum für eigene Kreativität hat.
Oft haben die Songs das Ziel, den Ohren des Zuhörers zu entwischen. Das tun sie mit allen möglichen avantgardistischen Mitteln – nervigen Sounds, stolpernden Rhythmuswechseln, aufdringlichem Gesang. Manchmal geschieht das nur noch des Entwischens wegen – nicht mehr um der Musik willen. Das wird mit der Zeit zum Problem, und das Album verliert gelegentlich seine Identität. Trotzdem lassen sich Qualität und Können nicht in Frage stellen: Die Musiker sind zu unglaublichen Veränderungen in kürzester Zeit fähig.
„Hologramatron“ ist also ein Album, das unsere Ohren nur nach und nach akzeptieren werden. Doch wenn diese Akzeptanz kommt, wenn das Album seinen Weg von der rechten Gehirnhälfte durch die Adern bis ins Herz findet, wird jeder Zuhörer mit dem Klang der Erleuchtung belohnt. „Hologramatron“ ist das neue „The Wall“ – ein kompromissloser und innovativer Wahnsinniger, der Genres und Melodien mixt, die sich in jeder Hinsicht widersprechen. Doch „Hologramatron“ tut das bewusst, mit Erfahrung und im Wissen um sein eigenes Werk. Und das Endprodukt ist Eklektik höchster Ordnung.
Besetzung
Barry Cleveland – elektrische und akustische Gitarre, Soundsamples
Robert Powell / Pedal-Steel- und Lap-Steel-Gitarre
Michael Manring – Bassgitarre
Celso Alberti – Schlagzeug, Percussion
Amy X Neuburg – Gesang
Gastmusiker:
Harry Manx – Gesang
Deborah Holland – Gesang
Artist General – Stimme
Erdem Helvacioglu – elektroakustische Gitarre
Rick Walker – Percussion, Teekessel, Dumbek
Gino Robair – Dumbek, Kendang
Produktion
Barry Cleveland
Trackliste
1. Lake of Fire (4:22)
2. Money Speaks (4:40)
3. You’ll Just Have to See It to Believe (5:22)
4. Stars of Sayulita (6:12)
5. Warning (4:20)
6. What Have They Done to the Rain (4:56)
7. Abandoned Mines (5:45)
8. Suicide Train (4:23)
9. Telstar (3:55)
10. Dateless Oblivion & Divine Repose (1:54)
Bonustracks:
11. Abandoned Mines Forest Fang Remix (8:26)
12. You’ll Just Have to See It to Believe Alternate Mix (5:48)
13. Lake of Fire Evan Schiller Remix (4:21)
