SUM 41 (Vorband: Neck Deep)
Mittwoch, 13. 11. 2024
Wien / Wienerstadthalle – Halle D / Österreich
Jetzt sind auch wir von rockline.si beim letzten Konzert von SUM 41 angekommen. Ganz nach „Tradition“ gehen wir bei Rockline gern auf SUM-41-Konzerte! Tag für Tag, wenn es nur irgendwie geht! Nach dem Besuch in Budapest am 12. 11. 2024 haben wir nicht mit großen Unterschieden zwischen dem Wiener Konzert und dem vom Vortag in Budapest gerechnet. Aber dieser Eindruck täuschte!
Fürs Warm-up sorgten erneut die walisischen Punkrocker Neck Deep, die SUM 41 bis zum finalen Konzert in Paris am 23.11.2024 begleiten werden.
Neck Deep wurden 2012 in Wrexham gegründet. Ins Leben gerufen haben die Band Ben Barlow und Lloyd Roberts, die ihre musikalische Reise quasi im Kinderzimmer begannen, und ihre erste EP Rain in July wurde schnell zur Internet-Sensation. Mit ihrer Präsenz in den sozialen Netzwerken und einem Vertrag beim Label Hopeless Records gelang ihnen der breitere Durchbruch. Ihr Album „Life’s Not Out to Get You“ von 2015 gilt als eines der besten Pop-Punk-Rock-Alben des letzten Jahrzehnts und brachte die Band auf Welttourneen. Ihr größter Hit In Bloom vom Album „The Peace and The Panic“ hat ihre Stellung in der Szene gefestigt. Neck Deep sind bekannt für ihre energiegeladenen Live-Auftritte und die enge Verbindung zu den Fans, was sie von anderen (abgehobenen) Bands unterscheidet (warum sollte überhaupt irgendwer abgehoben sein?). Auch wenn sie sich in persönliche, beichtartige Themen vertiefen, die oft ‚blutig‘ ernst sind, behalten sie stets einen optimistischen Ton.
Die Band hat in guter halber Stunde „abgerissen“. Nicht in dem Sinne, dass das Publikum komplett durchgedreht wäre, sondern in ihrer engagierten Souveränität, mit der sie das Material rübergebracht hat. Der Sound etwas löchrig, die Gitarren hätten klarer sein können, aber alles in allem kann ich sagen, dass sie ihrer Rolle als Vorband voll gerecht wurden. Professionell, selbstbewusst und hingebungsvoll bei der Sache, für die ihr Herz schlägt! Und wie ich am Anfang schon angedeutet habe, was die Erwartungen nach dem Konzert vom Vortag in Budapest angeht: Nicht wesentlich anders.
Setlist:
1. Dumbstruck Dumbf**k
2. Sort Yourself Out
3. Motion Sickness
4. Gold Steps
5. Citizens of Earth
6. Kali Ma
7. Take Me With You
8. STFU
9. We Need More Bricks
10. In Bloom
Auch diesmal hatten Neck Deep keine schwere Aufgabe, das Publikum aufzuheizen. Das österreichische war noch besser auf SUM 41 vorbereitet als das ungarische und zeigte während des Neck-Deep-Auftritts noch mehr Reaktionen, die schon an das allgemeine Delirium grenzten, das wenig später folgen sollte.
SUM-41-Reportagen sind auf unserem Webzine nichts Neues, aber weil es wegen der Auflösung der Band um die letzte Tour geht, könnt ihr beim Lesen beider Reportagen feststellen, dass sich beide leicht wiederholen können. Wir erleben nämlich die letzten Atemzüge der SUM-41-Karriere.
Als der legendäre AC/DC-Klassiker T.N.T. erklang, stürmte das österreichische Publikum nach vorn zur Bühne, im Bewusstsein, SUM 41 zum letzten Mal live zu sehen. ‚Ibuprofen in Kombination mit Bier‘ hatte fest zugepackt, und es war Zeit zum Durchgeschütteltwerden und Feiern mit der ganzen SUM-41-Familie dieses Abends. Das Wort „Family“ fiel an diesem Abend ziemlich oft, und man würde erwarten, dass bei dem Wort gleich Vin Diesel mit seinem Mustang um die Ecke lugt, allen erklärt, das sei sein Spruch, und dann beleidigt davonfährt, um schon den 49. Teil des „Fast And Furious“-Franchise zu drehen. Manche würden die mehrfache Verwendung des Wortes ‚Familie‘ vielleicht als leicht ‚verzuckert‘ empfinden, aber echte Fans wissen, was damit gemeint war. SUM 41 hatten in der Vergangenheit Höhen und Tiefen, die deutlich drastischer waren als die auf slowenischen Girokonten jeden Achtzehnten im Monat nach der Abbuchung der Daueraufträge.
Deryck hat darüber auch ein Buch geschrieben, das während der Abschiedstour unter dem Titel „Walking Disaster“ erschienen ist. Darin beschreibt er seinen Weg zum Stardom. Darin hat er sich erstmals offenbart, wie ihn als noch nicht Volljährigen mitten in Kanada sein Mentor und ehemaliger Manager der Band Greig Nori (ansonsten Sänger der sehr erfolgreichen kanadischen Formation Treble Charger, die zu der Zeit, als die SUM-41-Mitglieder in Kanada aufwuchsen, die populärste Band ihres Genres war) sog. ‚gegroomt‘ (https://www.policija.si/svetujemo-ozavescamo/varnost-na-internetu/spletno-nasilje-in-spolne-zlorabe-otrok-na-internetu/spolne-zlorabe-otrok-prek-spleta/grooming) und sexuell missbraucht, mit Drogen und Alkohol abhängig gemacht und dadurch verursacht hat, dass Deryck mehrfach auf dem „Sterbebett“ landete. Viele zogen nach dieser Enthüllung sehr schnell Parallelen zu den Stilschwankungen der Musik, der Trennung von Avril Lavigne und natürlich zum Nieren- und Leberversagen wegen der Sucht. Deryck feiert übrigens gerade dieses Jahr 10 Jahre Nüchternheit.
Auch diese Tour verlief nicht ohne Zwischenfälle. Im Sommer hat sich Deryck nämlich erneut den Rücken verletzt, weshalb einige Konzerte abgesagt werden mussten. Für Kanada wird die Band alle Absagen im nächsten Jahr nachholen, wo sie die Tour auch beenden wird.
Das Konzert begann natürlich wieder mit dem Song „Motivation“, wobei die Nachbarn im Norden nicht erst darauf warteten, den Sänger zu übertönen. Schon beim ersten Song war klar, dass das Wiener Publikum hungriger auf die 2000er war, und in diesem Moment war auch schon klar, dass das Konzert dieses Abends eine Verlängerung bekommen würde. The Hell Song haut rein wie der erste Schluck Stiegl an einem schweren Tag, und gleich danach kommt die zweite Portion mit Over My Head. Erinnern wir uns: Hell Song ist ein Song, der spontan geschrieben wurde, damit ein gemeinsamer Freund der Band die Nachricht, HIV-positiv zu sein, leichter verkraften konnte; zugleich hängt diese Enthüllung auch mit dem Titel des Albums zusammen, auf dem der Song zu finden ist, nämlich „Does it look infected“. Dann kam der Moment, in dem auch der Fotograf von Rockline zur bitteren Erkenntnis gelangt, dass er nach mehr als fünf Jahren des Fotografierens dieser Band das zum letzten Mal tut. Ein Moment gemischter Gefühle und der Traurigkeit, doch all diese Emotionen verfliegen schlagartig, als die ersten Riffs von Underclass Hero erklingen. Das Publikum gab auch diesmal alles und übertönte den Sänger erneut. Der Song Noots, der als Nächstes auf der Liste steht, kam, wie schon im Bericht vom Budapester Konzert erwähnt, unerwartet auf die Setlist – auf großen Wunsch der Fans, die den Song live hören wollten – zum ersten und zum letzten Mal. SUM 41 haben diesen Song nämlich noch nie live gespielt. Der Song wurde ursprünglich nicht in den USA und Kanada veröffentlicht, kam aber später auf den Soundtrack des Marvel-Films „Fantastic Four“. Über die im Netz gezeigte Einigkeit der Anhänger war auch die Band selbst überrascht. So beschloss sie, den Song noch während der Tour ins Konzertrepertoire aufzunehmen.
Es folgt der Song Landmines, der dieses Jahr erschienen ist und sich auf dem „Heaven“-Teil der neuen Platte befindet (der zweite Teil dieser Platte, „Hell“, ist metallastiger). Landmines zaubert Nostalgikern des Genres jene Nachmittage auf Skateboards in den späten 90ern herbei, obwohl der Song, wie erwähnt, 2024 geschrieben wurde; vielleicht beschreibt ein Fan-Kommentar dieses Gefühl am besten mit „this is more 2000s style than the actual 2000s were“.
Der Song, der folgt, also Dopamine, ist ebenfalls neueren Datums im Repertoire der Band, von dem viele meinen, er sei noch ein Schwanengesang auf die gescheiterte Beziehung zwischen Sänger Deryck und der Prinzessin des Pop-Punk, Avril Lavigne. Diese Behauptung hat der Sänger zwar zurückgewiesen, denn er ist seit 2015 mit dem Model Ariana Cooper verheiratet, mit der er zwei Kinder hat. Denken wir daran, dass er sich mit seiner Ex-Frau übrigens bestens versteht, denn er fungiert nach wie vor gelegentlich als ihr Produzent und Songschreiber und tritt mit ihr (allerdings nur in den USA) auch live auf.
Es folgen zwei sehr schnelle Coverversionen von Slayer und Metallica, die Songs We’re All to Blame, Some Say, Screaming Bloody Murder führen dann zu Walking Disaster, nach dem natürlich auch das oben erwähnte autobiografische Buch des Sängers benannt ist. Es ist der erste Song, den die Band nach dem Weggang von Dave „Brownsound“ Baksh aufgenommen hat, als sie nur noch mit drei Mitgliedern unterwegs war. Der Song verkündet die Rückkehr der Band von den metallischeren Riffs des Albums „Chuck“ zum ursprünglichen Punkrock-Genre. Das ist auch der Grund für Brownsounds Abgang, denn der Gitarrist schielte stets auf metallischere Gewässer und war mit der neuen/alten Richtung der Band nicht einverstanden.
Langsam nähern wir uns dem Song „Makes no Difference“, der in der Geschichte der Band eine besondere Bedeutung hat, denn er war einer der ersten Songs, die ihre charakteristische Mischung aus Pop-Punk und Punkrock zeigten. Er erschien 2001 als Single von ihrem Debütalbum „All Killer No Filler“ und half der Band, über die kanadische Musikszene hinaus bekannter zu werden. Der Song bringt mit seiner Energie und der ansteckenden Melodie sowie den introspektiven Texten im Kontrast dazu, die sich mit dem Gefühl des Unverstandenseins und der Entfremdung befassen, viele junge Hörer dazu, sich darin wiederzufinden. Das Besondere an dem Song ist auch sein Musikvideo, das in einer einzigen Einstellung gedreht wurde. Im Video tritt die Band in einem Van auf, der durch verschiedene Teile der Stadt fährt, was dem Video ein Gefühl von Einzigartigkeit und Dynamik gibt. Dieser Ansatz war im Pop-Punk-Genre für die damalige Zeit etwas Besonderes, denn er stärkte den rebellischen und DIY-Geist der Band. „Makes No Difference“ half so, SUM 41 als eine der Schlüsselbands der Szene der frühen 2000er zu festigen, weil er unterhaltsame, energiegeladene Punk-Melodien mit tieferen, reflektierenden Themen verband. Zugleich öffnete der Song die Tür für ihre künftigen Unternehmungen, da er das Talent der Band bewies, Spaß und Ernst an einem Ort zu vereinen.
Wie Noots ist auch der nächste Song, oder besser gesagt das Mashup mehrerer Songs, Ausdruck eines Fanwunsches. Die Band hatte schlicht keine Zeit, das ganze „Chuck“-Album zu spielen, das in Europa außergewöhnlich beliebt ist, also verschmolzen sie drei Songs zu einem und nannten ihn kurzerhand My Direction / No Brains / All Messed Up. Das hohe Tempo wurde dann mit einem Drumsolo etwas beruhigt. Frank Zummo, der in der Band auf den Originaldrummer Steve Jocz (Stevo32) folgte, nahm so die Zügel in die Hand. Beim Drummerwechsel in der Band waren die Fans der Meinung, dass es mit der Band vorbei sei, denn Stevo galt als das Glied der Gruppe, das sie zusammenhält. Frank bewies mit seinem Talent, dass er sich mühelos mit Stevos messen kann, und ersetzte seinen Vorgänger mit ähnlicher Bühnenpräsenz hervorragend. Das heißt, er hat sich phänomenal verständigt und, um die Worte des Sängers zu borgen, in die SUM-41-‚Familie‘ integriert.
Die nächsten beiden Songs sind ebenfalls auf dem neuen Album zu finden, nämlich Preparasi a salire und Rise Up. Letzterer brachte die ganze Halle endgültig zum Kochen und schickte auch die Letzten, die bisher nur herumstanden, in den ‚Freilauf‘. Beim ruhigen Pieces konnten wir wieder leichter Luft holen und Energie sammeln, denn darauf folgte Fat Lip. Wenn das Publikum das erste Wort der vor Fat Lip eingespielten Aufnahme hört, rastet es aus. Das breite Lächeln auf dem Gesicht von Bassist Cone beim Anblick all dieses Geschreis des begeisterten Publikums blieb wahrscheinlich bis hin zu unserem Maribor nicht unbemerkt. Fat Lip ist der Moment des SUM-41-Konzerts, in dem Deryck, wie man in unserem seligen Jugoslawien einst sagte, zum ‚technologischen Überschuss‘ wird, denn man hört ihn nicht. Das Publikum nimmt seinen ganzen Gesang auf die eigenen Schultern! Das Gefühl der Emotionsentladung ist an diesem Punkt des Konzerts außergewöhnlich. Als ob all diese Unbändigkeit bei Fat Lip nicht schon genug gewesen wäre, kommt gleich danach der nächste Kracher, der mit Still Waiting auf das Publikum einstürmt wie ‚die Parkkontrolle in Ljubljana auf Parksünder‘. Die Halle, voll mit jungen, aber auch etwas reiferen Leuten, hielt die Energie hoch, und Circle- und Moshpits folgten Schlag auf Schlag. Im Meer von über 15.000 Köpfen der Menge. Am Ende von Still Waiting hauchen SUM 41 ein schnelles ‚Tschüss‘ und verschwinden von der Bühne. Etwas Ältere bei diesem Konzert erinnern sich wahrscheinlich noch an alte Zeiten und die letzte Tour von Nirvana, als Sänger Kurt Cobain den Song „Smells Like Teen Spirit“ nicht mehr live spielen wollte. Die Assoziation angesichts der Reaktion der Band, die vor unseren Augen verschwand, jagte einem Angst in die Knochen, denn man fängt an, sich zu fragen, ob sie selbst den Song „In Too Deep“ vielleicht auch nicht mehr spielen will? Werden wir ihn noch ein letztes Mal hören, oder nicht?
Nach einer Minute kehrt die Band natürlich zurück und spielt zur Überraschung des Publikums den Song „Summer“, der, wie die Band ihn beschrieb, der berühmteste alte Song ist – auf zwei Alben vertreten. Das ist auch der Song, der in archaischen Setlists zweimal pro Konzert auftauchte, weil SUM 41 in der Frühphase noch nicht genug Repertoire geschrieben hatten.
Das Publikum heizt sich sichtlich auf, erwartet In Too Deep, aber SUM 41 servieren noch Waiting on a Twist of Fate vom neuen Album. Dann kam der Moment, in dem Deryck das Publikum auffordert, ein letztes Mal mit ihnen zu springen, zu singen und zu feiern. Die erste Note fällt, und alle wissen, dass jetzt der Höhepunkt In Too Deep dran ist! Das kreischende Publikum fängt an zu ‚rudern‘, im zweiten Teil folgt ein ‚Circle Pit‘, der so schnell wächst und kreist, dass er den Betrieb der Windkraftanlagen in Nickelsdorf übernehmen könnte. Das Kreischen der Leute könnte man mit den Einstellungen aus dem ikonischen Film „Home Alone“ vergleichen, als sich Kevin Aftershave ins Gesicht klatscht, samt seinen Grimassen.
Der Song ist vorbei, die Band verbeugt sich, wirft Plektren und Drumsticks ins Publikum und winkt zum Abschied. Fast die Hälfte der Halle dachte, diesmal sei das Konzert wirklich vorbei, die Halle leert sich, als nach zwei Minuten Deryck und Tom zurück auf die Bühne kommen und das Abschiedslied vom Album „Underclass Hero“ spielen, So Long Goodbye. Zunächst nur mit Gesang und Klavierbegleitung, dann stürmen auch die übrigen Bandmitglieder auf die Bühne und verabschieden sich, wie es sich für SUM 41 gehört, in metallischer Form von ihren Fans. Während sich der Sänger schon Richtung Backstage wendet und zum Abschied winkt, überlegt er es sich anders und kündigt dem Publikum an, dass SUM 41 noch einen Song spielen werden! Welcome to Hell, wieder vom Album „Chuck“, der diesmal wirklich diesen Abend beschließt, von dem man sich wünschen würde, dass er nie endet. Es wird geweint und umarmt, während wir uns alle langsam Richtung Ausgang bewegen.
Setlist:
1. Motivation
2. The Hell Song
3. Over My Head (Better Off Dead)
4 .No Reason
5. Out for Blood
6. Underclass Hero
7. War
8. Noots
9. Landmines
10. Dopamine
11. Raining Blood (Slayer cover)
12. Master of Puppets (Metallica cover)
13. We’re All to Blame
14. Some Say
15. Screaming Bloody Murder
16. Walking Disaster
17. With Me
18. Makes No Difference
19. My Direction / No Brains / All Messed Up
20. Drum Solo
21. Preparasi a salire
22. Rise Up
23. Pieces
24. Fat Lip
25. Still Waiting
—Zugabe I.—
26. Summer
27. Waiting on a Twist of Fate
28. In Too Deep
—Zugabe II.—
29. So Long Goodbye (With metal outro)
30. Welcome to Hell
Ein Abend der Emotionen für viele, die der Karriere von SUM 41 praktisch drei Jahrzehnte lang (von den Anfängen an) gefolgt sind: Das Konzert hinterließ sie in Ekstase aus Freude und Genugtuung, dass sie sich von ihren Teenager- (bzw. sogar Grundschul-)Jahren und ihrer Musik so verabschieden konnten, wie es sich gehört. Das Konzert selbst war mehr als einen Besuch wert und beschließt in perfekter Verschmelzung für viele einen Lebensabschnitt. Der Band selbst werden wir aber nicht das Geringste übelnehmen, wenn sie ihren Ruhestand ähnlich gestalten wie manche andere ungenannte amerikanische Bands, die schon seit Jahrzehnten Abschiedstourneen spielen.
Den Kommentaren in den sozialen Medien nach zu urteilen, ein passendes Abschiedszitat aus dem Song „With Me“:
„I don’t want this moment to ever end,
Where everything’s nothing without you.“
Leb wohl, SUM 41.
Autoren: Helena Medved & Denis Paradiž
Fotos: Denis Paradiž
Video: Denis Paradiž
