Autor: Urban Bolta
Ort: Kavarna Sputnik / Ljubljana / Slowenien
Datum des Interviews: 20.03.2012
Im März letzten Jahres machten L.A. Guns im Rahmen einer europäischen Club-Tournee im Kavarna Sputnik in Ljubljana Station – ein heute schon halb vergessenes Kleinod der kalifornischen Hard-Rock-Szene der späten Achtziger. Da es in Slowenien chronisch an Gastspielen solcher Bands mangelt, war das Konzert der L.A. Guns eine echte kleine Exklusivität, wofür letztlich die bunte Schar an Besuchern aus allen Ecken unseres kleinen Landes sprach (Rockline-Reportage hier)
Den kalifornischen Pistolen befahl kein Geringerer als Tracii Guns, der legendäre Gitarrist, der zusammen mit Axl Rose einst die berüchtigten Guns N‘ Roses gründete, mit seiner Band L.A. Guns zu einem bekannten Namen der heimischen Szene aufstieg und im Laufe seiner Karriere mit zahlreichen bekannten Musikernamen zusammenarbeitete. Das Gastspiel von Tracii in Ljubljana nutzten selbstverständlich auch die befreundeten Portale Rockline und Paranoid, die nach dem Konzert gemeinsam ein paar Worte mit dem Gitarristen wechselten.
Hey Tracii, erzähl uns zum Einstieg, wie die aktuelle Tournee bisher so läuft – geht alles nach Plan?
Das heutige Konzert in Ljubljana war unser erstes im zweiten Teil der europäischen Tournee. Der erste Teil war fantastisch: Wir haben in Österreich, Polen, Deutschland und Großbritannien gespielt. Jetzt sind wir zum allerersten Mal überhaupt in Ljubljana, in Slowenien, und wir wussten nicht, was wir vom Konzert erwarten sollten. Ich habe noch nie und nirgends einen Fan aus Slowenien getroffen, deshalb waren wir vor dem Konzert dem Ganzen gegenüber leicht skeptisch – aber es war großartig, also war das ein schöner Auftakt für die Fortsetzung der Tournee.
In den letzten Jahren habt ihr die Besetzung öfters gewechselt – wie zufrieden bist du mit der aktuellen L.A. Guns-Aufstellung?
Das hier ist eigentlich eine andere Band – das ist League of Gentelman, meine zweite Band. Gerade nehmen wir unser erstes Album auf, aber die Promoter rufen uns an und wollen, dass wir L.A. Guns-Songs spielen, was wir auf dieser Tournee auch tun.
Das ist also die letzte Tournee, auf der ihr L.A. Guns-Sachen spielt?
Nein, definitiv nicht. Das hängt sowieso nicht nur von mir ab, sondern auch von den Promotern und unserer Agentur. Im Moment habe ich in Amerika schon Konzerttermine reserviert, bei denen League of gentelman und L.A. Guns an einem Abend auftreten werden – also zwei Bands zusammen, was für mich zwei Auftritte am selben Abend bedeutet. Das ist sehr anstrengend, aber wir haben Spaß, und die Gage fällt etwas größer aus. Wie ich’s auch drehe, es lohnt sich zu schwitzen. Und noch was: So sehr ich mich auch abmühe, ich komme einfach nicht von den L.A. Guns los! (lacht)
Im Jahr 2011 habt ihr ein paar Monate mit Dilana Robichaux zusammengearbeitet – wie kam es, dass die Zusammenarbeit geendet hat?
Ok, lass mich so anfangen: Dilana ist sehr, sehr talentiert. Aber sie hat ein großes Problem: Sie ist alkoholabhängig. Es gibt Menschen, die man auch betrunken ertragen kann, und es gibt Menschen, die nach ein paar Gläsern ihren Charakter komplett verändern und zu anderen Personen werden, die Dinge sagen, die ihnen nüchtern nie in den Sinn kämen. Jeden Morgen nach dem Konzert habe ich versucht, mit ihr über dieses Problem zu reden. Unsere Konzerte waren super, alles lief wie am Schnürchen – aber in den Nachtstunden nach dem Konzert war jedes Mal die totale Katastrophe… Jeden Morgen habe ich ihr auf die Seele geredet: Erinnerst du dich, was du letzte Nacht gemacht hast? So konnte es eben nicht ewig weitergehen. Aber ich muss es noch mal sagen: Dilana ist ansonsten eine wunderbare Person, die ich sehr schätze.
Wie sieht deine nähere Zukunft aus – wirst du mit der neuen Band auf Tournee gehen, Alben aufnehmen?
Kurz bevor wir auf Tournee gegangen sind, haben wir angefangen aufzunehmen. Acht Songs sind ungefähr fertig, insgesamt werden es etwa zehn bis zwölf. Wir werden auch eine spanische Version des Albums machen, und geplant ist außerdem ein Album mit Rock’n’Roll-Covers aus den Fünfzigern und Sechzigern.
Übrigens, Van Halen haben ein neues Album rausgebracht – hast du es schon gehört?
Kurz gesagt – ich habe noch nicht alle Songs gehört. Klingt aber super! Das sind Bands, die ewig spielen werden. Roger Daltrey, Robert Plant und die anderen – auch ich merke langsam, dass einen die Musikwelt umso fester umschlingt, je länger man in ihr ist, und im Kopf tauchen immer mehr Ideen auf, die man gerne umsetzen würde. Gleichzeitig möchte ich als Musiker auch kreativ bleiben, denn Musik berührt einen im Laufe der Jahre auf ganz unterschiedliche Weisen. Als ich Teenager war, also Anfang zwanzig, dachte ich, dass sich nie etwas ändern würde – aber wir alle wissen, dass das nicht stimmt. Schaut euch Kiss an – die wärmen immer wieder dieselbe Suppe auf. Ich mag Paul, Gene und die anderen, aber ehrlich gesagt haben sie musikalisch ziemlich wenig zu sagen; bei denen geht’s ums Geschäft. Sogar die Rolling Stones habe ich bis zu meinem 23. Lebensjahr gehasst, dann wurden sie meine Lieblingsband. Die Dinge ändern sich eben.
Noch eine Frage aus deiner Karriere, Tracii. Zu Beginn der Neunziger warst du Teil der Supergruppe Contraband, mit der ihr ein großartiges Album veröffentlicht habt. Was ist danach aus dem Projekt geworden?
In Amerika wurde das Projekt gut aufgenommen, und nach dem Release des Albums wollten wir auch auf Tour gehen. Leider klappte das aber nicht in der vollständigen Contraband-Besetzung – Share Pedersen (Vixen, Anm.) fehlte. Das war zu der Zeit, als Michael Schenker bei Ratt spielte. Wir hätten als Vorband von Ratt auftreten sollen, und zwar in Florida, in einer Halle mit 6000 Zuschauern. Wir spielten den ersten Song an, Richard am Mikro war nicht zu hören, der Sound war miserabel, und Michael Schenker und ich haben versucht, die Situation mit Hendrix‘ Red House zu retten. Das Ganze sah fürchterlich aus. Wir marschierten von der Bühne, der Manager gab uns 200 Dollar und sagte: »Ich hoffe, ihr habt eure Karriere genossen, auf Wiedersehen«. Das war’s – so ist das Projekt klanglos gescheitert.
Im Laufe deiner Karriere hast du mit vielen großen Namen des Rock gespielt. Du hast mit Axl Rose zusammengearbeitet, spielst bei L.A. Guns, und eine kurze Zeit warst du auch Mitglied der berühmten Quiet Riot – was ist da eigentlich genau passiert, wie kam es zu der Zusammenarbeit?
Die Jungs kenne ich schon seit Ewigkeiten. Früher bin ich immer in den Starwood gegangen, wo drinnen Quiet Riot in großen Buchstaben stand. Damals spielte ihr Gitarrist Randy Rhoads gerade bei Ozzy. Ich war total verliebt in seinen Sound – aber es kam, wie es eben kam. Randy habe ich nie kennengelernt, aber als junger Typ traf ich Kevin DuBrow. Er war sehr nett. Später, in den frühen Neunzigern, haben L.A. Guns und Quiet Riot viele Konzerte zusammen gespielt; mit Rudy Sarzo und Kevin wurden wir sehr gute Freunde. Ich habe Kevin immer nach Randy gefragt, die wussten, dass ich ein Fan von ihm war, und so haben sie mich in die Band eingeladen. Frankie Banali wollte etwas mehr Blues, er wusste, dass mir Blues liegt, also haben wir ein paar Songs geschrieben, mit denen ich mich aber überhaupt nicht identifizieren konnte. Das einzige Mal, dass ich wirklich mit Quiet Riot gespielt habe, war bei einem Vorspielen für einen neuen Bassisten. Die neuen Songs habe ich mir einfach nicht draufgeschafft, weil sie mich überhaupt nicht angesprochen haben. Ich habe mir Slick Black Cadillac beigebracht, dazu Metal Health, und ungefähr noch zwei neue Songs – gerade genug fürs Vorspielen. Ich wollte mit Quiet Riot spielen, mit Frankie, aber vor allem mit Kevin – doch die Dinge haben sich einfach nicht gefügt. Als Junge habe ich das Album »Quiet Riot II« mit Randy Rhoads in der Hauptrolle rauf und runter gespielt, also hat sich für mich ein Traum erfüllt, als ich wenigstens mit Kevin ein paar Songs aus jener Zeit spielen konnte. Er hat mich sogar zum Abendessen eingeladen, bei dem wir offen über alles geredet haben: über Liebe, über Musik, darüber, dass er kein Kokain nimmt und so weiter … obwohl wir alle wussten, dass er es tat. Deshalb war ich wirklich traurig, als er starb. Er war verrückt, er redete viel, aber wir standen uns nah – ich mochte ihn sehr.
Wie hast du dich gefühlt, als Nikki Sixx das Projekt Brides of Destruction verlassen hat? (gemeint ist die Band, die Nikki Sixx (Mötley Crüe) und Tracii Guns 2002 gemeinsam gegründet haben, Anm.)
Damals hat Nikki mich wirklich wütend gemacht – ich hätte ihn am liebsten umgebracht. Sein Abgang war natürlich der Grund, dass Brides of Destruction auseinandergefallen sind. Man lernt, dass man einfach nicht allen Menschen vertrauen kann. Nikki kenne ich schon seit meinem neunzehnten Lebensjahr. Er hat sich immer wie ein Trottel benommen. Als junger Typ hab ich mich von einem Mädel getrennt, mit dem dann Nikki was angefangen hat, und seitdem hat er mich eine Weile schief angeschaut … warum bloß, hab ich mir gedacht – das Mädel hat mich gezogen, jetzt zieht sie eben dich, was ist daran das Problem? Ein paar Jahre gingen ins Land, und so um den Release von »Dr. Feelgood« herum haben Nikki und ich uns wieder etwas angenähert. Wir hatten gerade »Coacked & Loaded« rausgebracht und geplant, gemeinsam mit den Mötleys auf Tournee zu gehen, als unser Bassist beschlossen hat, die Frau von Vince Neil aufzureißen, mit seinem Auto eine Runde durch Los Angeles zu drehen und ähnlichen Blödsinn zu treiben … Nikki rief mich an und sagte, dass unter diesen Umständen keine Tournee zustande kommen kann – was ich mir eigentlich schon gedacht hatte.
Um die Jahrtausendwende lief es für uns L.A. Guns nicht mehr nach Plan – es war nicht gerade rosig. Schlagzeuger Steve verzweifelte und wollte vielleicht sogar aufhören. Ich sagte ihm: Mach mit L.A. Guns weiter, ich werde mit Nikki ein neues Projekt angehen und uns damit vielleicht die Tür zu einer gemeinsamen Tournee mit Mötley Crüe öffnen. Die Idee war gut – damit hätte ich auch das Ansehen der L.A. Guns aufgewertet. Aber dieser Depp von Sixx hat mich verarscht. Er rief mich an und sagte, ich solle die Brides of Destruction-Website schließen, da die Crüe sich wieder aktiviert hätte, und er würde für die Site jeden Monat dreihundert Dollar zahlen. Ich rief den Typen an, der die Site betreute, und der sagte mir, er habe für die Wartung noch keinen einzigen Cent gesehen. Mit Leuten, die mich anlügen, kann ich einfach nicht zusammenarbeiten – und so endete unser gemeinsames Projekt. Aber wenn ich heute auf diese Jahre zurückblicke, muss ich zugeben: Wir hatten eine tolle Zeit. Wir hatten Spaß, ich habe Dinge erlebt, die ich mit L.A. Guns nie erlebt hätte – zum Beispiel auf großen europäischen Festivals spielen; wir haben zusammen mit Turbonegro gespielt – kurzum, wir haben in vollen Zügen genossen.
Tracii, danke für deine Zeit und das nette Gespräch!
Fragen stellten: Gregor Šujica (Paranoid) und Jernej Vene (Rockline)
Einleitungstext, Interview abgetippt: Urban Bolta
Fotos: Mitja Groznik
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