Dani Löble – Mitglied bei Helloween zu sein erfordert viel Ausdauer und harte Arbeit (2011)

Arhiv Arhiv Zuletzt aktualisiert am 12. Juni 2026

Ort: Kino Šiška / Ljubljana / Slowenien
Datum des Interviews: 27.01.2011

Dani Löble ist einer der besten Schlagzeuger, die der moderne Power Metal europäischer Herkunft kennt. Der Mann schloss sich 2005 Helloween an und veröffentlichte mit der Band drei Studioalben und ein Konzertalbum. Im Gespräch nahm uns der (ursprünglich schweizerische) Schlagzeuger mit hinter die Kulissen der aktuellen Helloween-Tournee sowie des neuen Albums „7 Sinners“, das die Band auf ihrer neuen Welttournee eifrig promotet.

Wie geht’s dir? Läuft die Tournee gut?

Dani: Wir sind jetzt seit ungefähr einem Monat unterwegs. Alles läuft super, wir fühlen uns gut, und ich finde, die Kombination unserer Band mit Stratovarius und Avatar ist eine tolle Lösung. Wir verstehen uns sehr gut, und deshalb freue ich mich riesig auf die Fortsetzung unserer aktuellen Welttournee.

Hast du schon ein bisschen Heimweh?

Dani: Ja. Das ist völlig normal. Wir alle vermissen zu Hause, die Familie, die Kinder. Das ist die ungeliebte Seite der Medaille bei unseren Tourneen – wenn man weit weg von zu Hause ist und die Liebsten vermisst. Aber ich habe kein Recht, mich zu beschweren. Alles läuft super für uns.

Ich würde dich gerne ein paar Dinge zum neuen Helloween-Album „7 Sinners“ fragen. Helloween spielt mal wieder mit der Zahl „7″. Worauf bezieht sich die Sieben diesmal?

Dani: Ich weiß genau, worauf du hinauswillst. Ja, unsere magische Zahl „7″. Eigentlich hat sich von uns keiner dabei irgendetwas gedacht. Erst nachdem wir das Album betitelt hatten, wurde uns klar, dass uns die Zahl „7″ wieder begleitet. Ja, und das ist eigentlich lustig, wie die Zahl „7″ durch unsere Karriere auftaucht. Nachdem wir das Orchesteralbum veröffentlicht hatten, war der Wunsch der Band, ein möglichst hartes Metalalbum aufzunehmen. Wir wollten diesen Sprung machen. Er war nötig. Wir bleiben also weiterhin mit der „Keeper“-Saga verbunden.

Das neue Album ist wieder deutlich düsterer, atmosphärischer – erinnert ein bisschen an die Zeiten des Albums „The Dark Ride“. Wie hat sich das Album entwickelt, wie hast du die Energie gespürt, die zwischen euch geflossen ist, als das Album entstand?

Dani: Wir haben wirklich gewollt und uns darum bemüht, ein möglichst hartes Album zu machen. Gleichzeitig haben wir auf unsere Wurzeln geblickt, aber auch die modernen Möglichkeiten genutzt, die die Studiotechnik heute bietet. Nach Abschluss der Aufnahmen haben wir das Material angehört und sind alle zum selben Schluss gekommen: Das ist ein düsteres Album, aber gleichzeitig laut und ein sehr hartes Heavy-Metal-Produkt. Das Ziel war erreicht. Ich selbst empfinde das Album aber nicht als so düster wie „The Dark Ride“, denn unsere hellere, positive Energie kommt darauf noch immer deutlich durch – nur diesmal in einer raueren Version. Es fällt mir dabei schwer, über Gefühle zu sprechen, die in dieser Zeit entstanden sind und das Album irgendwie beeinflusst haben, denn unser grundlegendes Ziel war es, ein möglichst hartes Produkt aufzunehmen. Dieses Mal haben wir das Album alle gemeinsam erarbeitet. Jeder hat seine Idee eingebracht, und dann haben wir zusammen daran gearbeitet, die Grundideen weiterzuentwickeln.

Auf dem Album ist die Einbindung einer Flöte in das Solo auf dem Track Raise the Noise wirklich faszinierend. Wie kam es zu dieser Entscheidung?

Dani: Einer der grundlegenden Wünsche der Band war schon immer, weniger vorhersehbar zu sein. Wir überraschen gerne, und wenn’s geht, auch schockieren. Das Flötensolo halte ich für eine gelungene Sache, weil es wunderbar zur Aussage der Verse dieses Songs passt. Der erste Wunsch war, den Jethro-Tull-Flötisten Ian Anderson als Gastmusiker für dieses Solo einzuladen, aber er war zur Zeit der Albumaufnahmen zu beschäftigt, deshalb haben wir uns an Eberhard Hahn gewandt, der ein sehr angesehener deutscher Orchesterflötist ist und gleichzeitig ein sehr guter Freund unseres Gitarristen Michael Weikath.

Unglaublich, wie sehr es an ein tatsächliches Solo von Ian Anderson erinnert. Als hätte Ian Anderson es höchstpersönlich eingespielt.

Dani: Das ist völlig logisch, denn das Arrangement war von Anfang an für Ian Anderson gemacht. Aber wie ich schon erwähnt habe, hatte Ian leider keine Zeit, es für uns einzuspielen. Eberhard hat aber die Essenz des Solos hervorragend erfasst. Er hat toll hingekriegt, was wir uns von Ian Andersons Mitwirkung erhofft hatten. Es klingt wirklich ein bisschen nach Jethro Tull.

Lass uns kurz in die Vergangenheit zurückblenden. Du bist der Band 2005 beigetreten. Ich erinnere mich noch an deinen Auftritt mit Rawhead Rexx im November 2001 in Wien als Vorband von Saxon. Kannst du uns die Phase deines Übergangs von Rawhead Rexx zu Helloween näherbringen?

Dani: Rawhead Rexx waren damals meine erste Band. Es lief gut für uns, und es sah ganz nach einer Erfolgsgeschichte aus. Wir sind als Vorband auf Tourneen mit Saxon, Annihilator, Nevermore,… mitgefahren – mein Ruf als Schlagzeuger in der Metal-Szene wuchs. Interessant ist, dass damals derselbe Produzent mit Rawhead Rexx zusammengearbeitet hat, der seit vielen Jahren auch mit Helloween arbeitet. Sein Name ist Charile Bauerfiend. Helloween arbeiten mit Charlie bereits seit dem Album „The Dark Ride“ zusammen, also seit mehr als 10 Jahren. Als Helloween einen neuen Schlagzeuger brauchten, hat Charlie ihnen vorgeschlagen, mich zu nehmen. So habe ich den neuen Job bekommen. Eines Tages hat Charlie mich angerufen und gefragt, was ich gerade mache und ob ich vielleicht am Samstag Zeit hätte. Ich sagte ihm, dass ich keine besonderen Pläne habe, und fragte, worauf er hinauswill. Und Charile fragte, ob ich bereit wäre, ins Flugzeug zu springen und nach Teneriffa zu fliegen, wo Helloween in ihrem Studio waren. Natürlich habe ich die Gelegenheit beim Schopf gepackt. Zunächst brauchten sie mich nur für drei Songs. Als wir die Arbeit erledigt hatten, kam am nächsten Morgen Sascha (Sascha Gertstner, Gitarre Helloween, Anm.d.R.) zu mir und fragte, ob ich Helloween beitreten würde. Das war’s. So bin ich jetzt mit den Jungs auf meiner dritten Tournee in insgesamt sechs Jahren als Helloween-Schlagzeuger. Aber Helloween-Schlagzeuger zu sein ist kein Zuckerschlecken. Du musst ständig daran arbeiten, dich zu verbessern, deine Schlagzeugtechnik weiterzuentwickeln und dich körperlich in Topform zu halten. Das macht mir auf jeden Fall riesig Spaß, aber die Rolle des Helloween-Schlagzeugers bedeutet auch jede Menge harte Arbeit.

Und wie nimmst du die ständigen Bühnen-Sticheleien eures Sängers Andi Deris, wenn er dich jeden Abend auf den Konzerten ein bisschen aufzieht?

Dani: Einer von Andis wichtigsten Bühnen-Ratschlägen ans Publikum lautet: Lasst eure Whiskeyflaschen nicht allein auf dem Tisch stehen, solange ich in der Nähe bin, ha, ha, ha…. Wir sind sehr gute Freunde und verarschen uns ständig gegenseitig. Aber wir sind dabei ziemlich ebenbürtig. Wir haben uns gegenseitig schon so einige Flaschen Rotwein geklaut, ha, ha,ha…

Fair genug! Und jetzt eine eher klassische Frage. Wer war deine musikalische Inspiration, als du dich entschieden hast, Schlagzeuger zu werden?

Dani: In dieser Zeit schwirren einem verschiedene Gedanken und Wünsche durch den Kopf. Angetrieben wird man auf jeden Fall vom grundlegenden Wunsch, ein Rockstar zu werden – obwohl ich heute noch nicht weiß, was es bedeutet, ein Rockstar zu sein. Bei Metallica kann man das vielleicht beantworten, aber für Helloween gilt das sicher nicht. Den ersten großen Eindruck hat bei mir Tommy Aldridge hinterlassen, aber auch Joerg Michael. Ich wollte spielen wie die beiden. Und das erfordert viel Fleiß und harte Arbeit.

Und dein Drumset ist entsprechend deinem Wissen und deinen Bedürfnissen so von Jahr zu Jahr gewachsen und gewachsen…

Dani: Ja. Das verdanke ich natürlich der Tatsache, dass ich all dieses Schlagzeugzubehör umsonst bekomme. So kann ich alle Ideen, die ich im Kopf habe, umsetzen und meine Technik und Vielseitigkeit am Schlagzeug weiterentwickeln und verfeinern. Dazu kommt, dass es auch in dem Sinne erfreulich ist, dass du zur spektakuläreren Bühnenpräsentation der Helloween-Konzerte beiträgst. Am Ende des Tages ist der Grundgedanke des Rock ’n‘ Roll eine einzige große Gaudi. Jeder von uns versucht auf der Bühne, das Publikum davon zu überzeugen, dass er ordentlich bestückt ist, ha, ha, ha…

Hast du jemals daran gedacht, ein Soloprojekt anzugehen?

Dani: Nein. Nie. Teil des Helloween-Teams zu sein nimmt viel Zeit in Anspruch. Helloween stehen für mich an erster Stelle, und das muss man wirklich immer absolut Vorrang vor anderen musikalischen Herausforderungen geben. Die restliche Zeit außerhalb von Helloween nutze ich deshalb dafür, mit meiner Familie zusammen zu sein und Freunde zu treffen, die mir viel bedeuten. Ich habe zwar ein paar Ideen, aber momentan ist keine Zeit, sie umzusetzen.

Für den Track „Who Is Mr. Madmen?“ auf dem neuen Album habt ihr erneut den legendären Saxon-Sänger Biff Byford zur Mitarbeit eingeladen. Er war bereits auf dem vorherigen Album „Gambling With The Devil“ in derselben Rolle dabei, allerdings nur im Intro des Albums. Wie habt ihr ihn überzeugt und dazu gebracht mitzumachen?

Dani: Ja, genauso wie beim vorherigen Album haben wir wieder jemanden Geeigneten gesucht, der ein paar interessante Ansagen hinlegen kann. Als wir so in unseren Köpfen gegraben haben, sind wir zum Schluss gekommen, dass Biff Byford die einzig passende Person für so etwas ist. Die Entscheidung für ihn hat „Weiki“ getroffen (Michael „Weiki“ Weikath, Gitarre Helloween, Anm.d.R.). Mit Biff sind wir alle bei Helloween schon seit längerem befreundet. Ich selbst noch aus Rawhwead-Rexx-Zeiten, manche sogar noch länger. Markus (Markus Grosskopf, Bassgitarre Helloween, Anm.d.R.) und Weiki, die schon seit 27 Jahren auf den Bühnen dieser Welt unterwegs sind, kennen Biff genauso lang. Für Biff stand gar nicht erst zur Debatte, ob er die Einladung ablehnen würde. Er war geehrt, dabei sein zu dürfen. Seine Stimme hat etwas Besonderes, das kein anderer Vokal heraufbeschwören kann. Sie wirkt rustikal.

Plant Helloween in diesem Sommer schon Festivalauftritte in Europa?

Dani: Ja. Da laufen bereits Verhandlungen. Momentan habe ich keine genauen Details zur Hand, aber ich weiß, dass wir einen bestätigten Auftritt beim diesjährigen „Bang Your Head!!!“-Festival im deutschen Balingen haben. Dem werden noch eine Reihe weiterer Festivalauftritte folgen, die sich gerade in der Bestätigungsphase befinden. Wir freuen uns riesig auf die neuen Festivalauftritte! Wenn die Festivalauftritte vorbei sind, setzen wir die Tournee fort. Im November dieses Jahres starten wir den zweiten Teil der Tournee in Russland und machen dann weiter in den USA. Voraussichtlich sollte die gesamte Welttournee „7 Sinners“ innerhalb eines Jahres abgeschlossen sein.

Plant ihr in näherer Zukunft auch irgendeine DVD- oder Konzert-CD-Veröffentlichung?

Dani: Nein. Diesmal nicht.

Das war’s. Wir kommen langsam zum Ende unseres Gesprächs. Bleibt noch etwas, das wir nicht gesagt haben?

Dani: Ich möchte nur alle eure Leser grüßen in der Hoffnung, dass unser neues Studioalbum „7 Sinners“ ihre Erwartungen erfüllt hat, und dass wir uns heute Abend möglichst zahlreich hier beim Konzert in Ljubljana sehen.

Dani, danke für deine wertvolle Zeit – ich wünsche dir viel persönliche Erfüllung und Erfolg auf der aktuellen Helloween-Tournee.

Dani: Danke auch euch.

Fotos: Rok Klemše und Vasja Šabeder

Das Interview entstand in Zusammenarbeit von RockLine und Rock Hard Slovenija.