Ort: Ljubljana, CUK Kino Šiška, Slowenien
Datum: Samstag, 22. 1. 2012
Die exzellente finnische Sängerin Tarja Turunen, den meisten vor allem als erste und ehemalige Stimme der finnischen symphonischen Power-Metaller Nightwish bekannt, baut beharrlich an ihrer Solokarriere. Mitte Sommer 2010 veröffentlichte sie ihr neues Studioalbum „What Lies Beneath“, ihr insgesamt drittes, das auch mit den drei Singles Falling Awake, I Feel Immortal und Until My Last Breath beworben wird.
Mit diesem Besuch in Slowenien kam Tarja insgesamt zum dritten Mal in unsere Gefilde. Zum ersten Mal trat sie am 18. 9. 2005 zusammen mit Nightwish in den Križanke auf, zum zweiten Mal am 14. 10. 2009 ebenfalls in den Križanke, diesmal jedoch bereits als Solistin.
Seit Tarja als Solistin die Welt bereist, sind Nightwish-Fans gezwungen, sowohl ihre Konzerte als auch die von Nightwish zu besuchen. Ganz einfach. Selbst wenn Tarja bei ihren Konzerten keinen einzigen Nightwish-Song covert, ist es ihr Gesang, ihr einzigartiger, engelhaft streichelnder Mezzosopran, der bei Nightwish-Fans den Kern der Nostalgie weckt – denn Anette Olsson reicht mit ihrem „püppchenhaften“ Ansatz an Tarjas Charisma nicht einmal bis zu den Knöcheln. Weder von der Ausstrahlung her, geschweige denn von der Stimme. Diese Tatsache ist für Tarja enorm wichtig, auch wenn Nightwish für sie Vergangenheit sind – aber es ist eben das, was ihr hilft, in der gnadenlosen Welt der Musikshow und des Musikgeschäfts zu überleben.
Die Vorgruppen diesmal allerdings wenig bekannt! Sylpheed, ein Sextett – irgendeine neuzeitliche Mischung aus Gothic-, Death- und Power-Elementen, zwei Gitarristen, Schlagzeuger, Bassist, eine Violinistin und eine große, schlanke Sängerin, die sowohl Growling als auch klaren melodischen Gesang übernimmt. Leider hat das extrem scheppernde und dumpf zusammengedrückte Gesamtklangbild, in dem vor allem die Bässe fürchterlich durchknallten, einen wirklichen Genuss während des Auftritts verhindert. Die Band ist jung und braucht Auftritte. Ein eigenständiges Studioerstlingswerk hat sie noch nicht veröffentlicht, im Gepäck hat sie bislang nur ein paar aufgenommene Demos. Vielleicht genießen wir beim nächsten Mal mehr von der Authentizität der Band. Auch wenn der hinterlassene Eindruck blass war, ist die Band offensichtlich nicht von schlechten Eltern. 2010 trat sie beim Sweden Rock Festival auf, als erste italienische Band überhaupt.
Etwas mehr Energie hinterließen im Raum die Nächsten! Scala Mercalli. Ebenfalls aus Italien. Generischer Power Metal mit einem hyperaktiven, auf Helium getrimmten Winzling-Vokalisten, der die Halle kreuz und quer mit seiner aufgedrehten, rasenden Bühnenpräsenz bearbeitete. Das Problem mit dem Sound bleibt dasselbe. So wenig Klarheit, dass man kaum beurteilen konnte, was die Band auf der Bühne eigentlich treibt. Sound wieder komplett zugedrückt. Dennoch solide Musiker. Das bewiesen besonders die beiden Gitarristen mit ein paar halsbrecherischen Akrobatiken über den Gitarrenhals. Die Musik streng für alle, die jeden noch so generischen Power Metal konsumieren und bei miauenden Vocals nicht aus der Bahn geworfen werden.
Es ist 22 Uhr. Ein durchscheinender Schleier verlockender Unberührtheit versperrt den freien Blick auf die Bühne. Die Halle taucht in Dunkelheit, als sich durch das eingespielte Intro nacheinander die Mitglieder von Tarja Turunens Begleitband auf die Bühne bewegen. Zählen wir sie sofort auf. Der erste Name ist zweifellos einer der besten Metal-Schlagzeuger der Welt, der Amerikaner Mike Terrana (Axel Rudi Pell, ex-Rage, auch tätig mit Y.J. Malmsteen, Masterplan, Gamma Ray, Steve Lukather,…), es folgen der ehemalige Apocalyptica-Cellist Max Lilja (großer Kumpel von Doug Wimbish aus Living Colour, der auch einst für Tarja spielte), die Deutschen Gitarrist Alex Scholpp (SInner) und Keyboarder Christian Kretschmar sowie der amerikanische Bassist Kevin Chown, der am Solo-Album von Mike Terrana „Man In Machine“ (1998) mitwirkte. Allesamt echte Asse also. Kaum war das Intro vorbei, da rauschte es durch die Halle. Mehr noch, es brachen Salven echter ungezügelter Euphorierufe los, als würden The Beatles höchstpersönlich die Bühne betreten. Natürlich ist Tarja dabei. Als wäre sie einem Maskenball entflohen. Mit Maske.
Das eröffnende Anteroom Of Death ging entgegen den Erwartungen nicht in Until My Last Breath über, wie es auf dem neuen Album der Fall ist, sondern in Lost Northern Star vom vorherigen Album „My Winter Storm“ (2007). Der Eröffnungsteil diente der reinen „Fusion“ von Oper und Metal. Die ersten fünf Songs mit dem Höhepunkt im „volkstümlich gewordenen“ Hit I Walk Alone trieben die Temperatur in der Halle in die Höhe. Der Sound zu Beginn nicht gerade ideal – besonders die Gitarre war wieder nicht klar zu hören –, später wurde die Sache zufriedenstellend behoben.
Tarja hat das Publikum sofort von Anfang an verzaubert. Ihre Ansagen an das Publikum, an wichtigen Stellen auch auf Slowenisch, brachten die Menge schnell dazu, ihr buchstäblich aus der Hand zu fressen. Natürlich zählt vor allem ihre energische, meisterhaft ausgefeilte Bühnenvokalpräsenz mit ihrer einzigartigen Interpretation, bei der einem leicht die Haare zu Berge stehen, wenn Tarja ungebändigte Höhen bezwingt. Tarja hat in ihrer Performance natürlich jenen „metal-rockigen“ Stempel bewahrt, der ihre Auftritte auch mit Nightwish geprägt hat. Sie hebt nach wie vor gern hoch die Hand in die Luft und zeigt das „malocchio“ („böse Auge“) im Stil von Ronnie James Dio, charakteristisch sind ihre Flirts mit dem Publikum, wenn sie ihren Rock greift und damit im Rhythmus schwenkt, usw…
Einer der Höhepunkte ist natürlich das Drumsolo von Mike Terrana. Lass die Party beginnen! „The Troll“, wie sein Spitzname lautet, ein Mann, der keine Ruhe kennt und ständig mit Mitwirkungen in verschiedenen Musikprojekten überladen ist, wurde nicht umsonst auf der rechten Seite, vor dem Publikum und direkt am Bühnenrand platziert. Irokesen-Frisur, bestialisches Dreschen, Schweiß spritzt nach allen Seiten um Mike herum! Die spezifische Aufstellung des Schlagzeugs mit hoch aufgestellten Becken, manche Toms sogar ungewöhnlich hoch positioniert. Mike klettert buchstäblich an ihnen herum. Normalerweise werden Drumsoli in die Mitte des Sets gesetzt, damit die Band sich ausruhen kann – oft nur Zeitverschwendung, ohne konkreten Inhalt. Aber nicht im Fall von Mike Terranas Schlagzeugspiel. Selbst wenn du kein Fan von Tarja Turunen bist, lohnt es sich schon allein wegen dieses Drumsolos, ihr Konzert zu besuchen. Man bleibt einfach staunend sprachlos! Perfektion bis zur Vollendung. Extreme Explosivität und ultraschnelle Geschwindigkeit. Kanonpräzision, die jedes noch so gut versteckte und schwer zu erreichende Ziel trifft.
Es folgt das instrumentale Warm-up der gesamten Band mit Little Lies, zu dem sich im zweiten Teil Tarja wieder auf der Bühne dazugesellt. Nach dem brandneuen Song Underneath, den wir auf Tarjas neuem Studioalbum erwarten können – es ist für 2013 angekündigt –, folgt ein Cover von The Phantom Of The Opera (orig Andrew Lloyd Webber), das Kratschmer mit Bachs „Tokata in Fuga v D molu“ eröffnet. Als sich das Stück entfaltet, springt eine uns bekannte Figur auf die Bühne. Wer das wohl sein könnte? Niemand anderes als der Requiem-Vokalist, Multi-Instrumentalist und hochtalentierte Musiker Sergej Škofljanec. Mit Haupthaar und Bart. In Rockermontur, mit Requiem-T-Shirt. Für einen Moment wäre man beim Anblick der festlich gekleideten Tarja versucht zu denken: „Hey Sergej! Hast du noch nie gesehen, wie Andrea Bocceli für die Bühne gekleidet ist?“ – aber egal. Am schönsten ist es, wenn du deinem Rockerherz treu bleibst! Sergej hat sich mit Tarja die Vokallinien geteilt, der „crescendo“ wurde natürlich beim Refrain erreicht, als sich beide Vokalisten in einem Duett vereinten. Škofljanec, der vor dem Konzert in Erwartung des Ereignisses sichtlich „aufgedreht“ durch die Räumlichkeiten des Kino Šiška lief, spielte seine Rolle bravourös, und die Begeisterung über die hervorragende Interpretation des „Sergio“ verbarg nicht einmal Tarja selbst. Schon fast eine Traumkombination. Vielleicht wäre es gar nicht so abwegig, sich zu überlegen, ob dieses Vokal-Duo in Zukunft gemeinsam etwas aufnehmen würde.
Es folgt ein Acoustic-Set, das im träumerischen Kino Šiška eine ganz andere Atmosphäre heraufbeschwört, und Tarjas Stimme funkelt erneut in ihrer außergewöhnlichen Gesangsform. Der Abschlussteil des regulären Sets läuft in ähnlicher Manier ab wie der Eröffnungsteil. Symphonisch-Power-metallic. Rockig und opernhaft! Die Sache muss zum Höhepunkt gebracht werden. Eine Stunde und zwanzig Minuten laufen ab, als sich die Band vom Publikum verabschiedet.
Die Zugabe überrascht mit einem Potpourri aus Covern, eröffnet durch eine Bearbeitung des Hits Where Were You Last Night der schwedischen Schlagersängerin Ankie Bagger, in die Einschübe zweier unvergesslicher Hits eingebaut sind, nämlich Heaven Is A Place On Earth (orig. Belinda Carlisle) und Living On A Prayer (orig. Bon Jovi). Der echte Höhepunkt folgt, als jemand aus dem Publikum Tarja eine slowenische Fahne reicht und diese sich damit umhüllt. Als solche taucht Tarja stürmisch und mit enormer Energie ein letztes Mal in das Meer ihrer Gefühle und Sensibilität ein, als sich die Performances der abschließenden Die Alive und Until My Last Breath zusammenfügen.
Eine Stunde und vierzig Minuten Faszination, die sofort affirmativ die Frage beantwortet, ob Tarjas Soloweg die richtige Entscheidung war. Ein Mini-Sinfonieorchester im Metal-Gewand, vollgepackt mit hervorragender Bühnenpräsentation, die keine Bühnenunbekannten und keine Fallstricke kennt. Der Großteil der gesamten erschaffenen Magie gehört natürlich Tarja, die die Halle verzaubert und in die einzigartige musikalische Welt der Musikerin entführt hat. Nach diesem Konzert ist wieder klar, dass Nightwish mehr verloren haben als Tarja, als sie getrennte Wege gingen. Dennoch bleiben sie größer, eben dank der Ära der Klassiker mit Tarja am Mikrofon, da ihre Fans immer fieberhaft auf die Live-Performances eben dieser warten. Tarja hingegen beweist mit ihrer Grandiosität, dass sie Nightwish längst weit hinter sich gelassen hat. Auf ihrem Soloweg reift und wächst sie und agiert souveräner denn je.
Autor: Aleš Podbrežnik
Fotos: Nina Grad
Setlist:
1. Anteroom of Death
2. Lost Northern Star
3. Naiad
4. I Walk Alone
5. Dark Star
6. Drum Solo (Mike Terrana)
7. Little Lies (Band)
8. Little Lies
9. Underneath
10. The Phantom Of The Opera (orig. Andrew Lloyd Webber)
11.Rivers of Lust / Minor Heaven / Montañas de Silencio / Sing for Me
12. I Feel Immortal
13. Never Enough
14. In for a Kill
—Zugabe—
15. Where Were You Last Night (orig. Ankie Bagger, plus Heaven is A Place On Earth (Belinda Carlisle), Living On A Prayer (orig. Bon Jovi))
16. Die Alive
17. Until My Last Breath
